KGB ja mood: kuidas NSVL catwalki staarid elasid ja jõudsid. Nõukogude mudelmajad "Kremli ilusaimad relvad"

Kuidas lugeda fassaade: arhitektuurielementide petuleht

Kuna hoone pidi olema karusnahakauplus, koosnes selle fassaad tohututest vitriinidest kauba eksponeerimiseks. Algul asetati reklaamsildid põrandavahelistele horisontaalvarrastele. erinevaid keeli. Samal ajal olid ülemised korrused kaunistatud krohvi ja smalt mosaiikidega.

1940. aastatel avati siin moemaja. Ülemise korruse saali jaoks valmistas V. Favorsky erinevatest puiduliikidest 50 figuuri. Need illustreerivad kostüümi ajalugu iidsetest aegadest tänapäevani.

Üks linna uskumatutest vaatamisväärsustest on Kuznetski Mosti moekas maja Models House. See on Balenciaga või Christian Diori nõukogude vaste. Sissepääs maksab viis rubla. Seal saab näha moeetendusi kolm-neli korda päevas!

Nõukogude eliit riietus moemajja. Ja nüüd on siin luksusrõivaste pood.

Nad ütlevad, et...... ODMO-s töötanud Aleksander Igmand õmbles Leonid Brežnevile riideid. Sobivuse ajal luges peasekretär Yesenini luuletusi. Ja Brežnevi viimane ülikond, mis õmmeldi 1982. aasta novembris, jäi modellimaja proovikabiini.

Esimene osa Kuznetsky Mosti tänav

Kui mu ema Margarita Beljakova just Modellide Majas tööle asus, leidis ta sealt vanad moeloojad: "vanad inimesed". Need olid need, kes lõid 1944. aastal, sõja ajal, kui NSVL valitsus otsustas luua Moskvas ODMO – Üleliidulise Modellimaja. Mis on iseenesest hämmastav – 1944!
Käimas on sõda, kuid pöördepunkt on juba alanud. Ja juba siis sai selgeks, et meie esinemine tulevases sõjajärgses maailmas nõuab teadvustamist, otsimist ja võiduka riigi väärilise kuvandi loomist.
Samal ajal valiti koht, kus see hämmastav kunst pidi arenema - luues kaasaegse kuvandi. Valik langes kuulsale Moskva moetänavale, mis pärineb 18. sajandist - Kuznetsky Most, nr 14. See valik ei olnud juhuslik, sest see on ajalooliselt väljakujunenud kaubanduse, moemajade, kaupluste ja isegi ristumiskeskus. vanasti asus siin Kuznetskil. Sild on Euroopa moekaimad moemajad ja loomulikult on see iidsetest aegadest olnud jõukate moskvalaste lemmik jalutuskäigukoht. Nii et ma kaldun veidi kõrvale ajaloolist teavet Moskva Kuznetski Mosti tänava ajaloo kohta. Kuznetski Most on tänav Moskva keskhaldusringkonna Meshchansky ja Tverskoi rajoonis. See kulgeb Bolšaja Dmitrovka tänavalt Bolšaja Lubjankasse.

Kuznetski enamik tänav kulgeb edelast kirdesse, alustades Bolšaja Dmitrovkast ja lõpetades Bolšaja Lubjankaga. Ristib Petrovka, Neglinnaya ja Roždestvenka tänavaid. Majade numeratsioon algab Bolšaja Dmitrovkast. Kuznetski Mosti ja Bolšaja Lubjanka nurgal on Vorovski väljak. Kuid see on kaasaegne teave ja selle tänava ajalugu ulatub sõna otseses mõttes sajandeid tagasi.

Tänava varajane ajalugu

A. M. Vasnetsovi kahuriõu 16. sajandil.
15. sajandi lõpus rajas Ivan III sellesse piirkonda Neglinka jõe kaldale, varem väljaehitamata ja nimega “Neglinny Verkh”, just sinna rajatud kahuriõue seppade ja peigmeeste asula. Üle Neglinka visati sild, mis andis tänavale nime (naabruses asuva Pushetšnaja tänava nimi meenutab praegu Kahuriõue). Varsti pärast seda asus Pihkvast välja viidud pihkvalaste lähedusse elama tema poeg Vassili III, kes 1514. aastal ehitasid kiriku, mis kandis pikka aega nime "Sissejuhatus Pihkvas" (arhitekt Aleviz Fryazin Novy; lammutati 1922, pärast mida selle asemele püstitati Vorovski monument ). 17. sajandil tänaval on peale käsitööliste hoovide juba tähistatud vürstide hoovid ja kloostritalud.
Kuznetski silda nimetati siis ainult sillaks ennast ja selle ümbrust (Roždestvenka ja Petrovka vahel); Lubjankast sillani viiv tänav kandis nime Vvedensky Lane ja silla juurest Bolšaja Dmitrovkale viiv tänav Kuznetski sõiduteeks ning viimane liideti Kuznetski Mostiga alles 1922. aastal.
Tänav 18-19 sajandil

Sild 18. sajandil
1754. aastal asendati puidust Kuznetski sild valgest kivist kolmeavalise, umbes 12 m laiuse ja 120 m pikkuse sillaga, mille projekteeris arhitekt Dmitri Uhtomski.

Kuznetski sild Nikolai II kroonimise ajal
Selleks ajaks (pärast 1737. aasta suurt tulekahju) oli Kuznetski Most muutumas poodidega ääristatud ostupiirkonnaks. Sajandi teisel poolel (pärast Katariina II dekreeti väliskaupmeeste privileegide kohta, 1763) valisid selle prantslased, kes avasid seal oma poed (peamiselt moe- ja pudukaubad), mistõttu Kuznetski Mostist sai prantslaste keskus. koloonia Moskvas. See päästis tänava 1812. aasta tulekahju ajal: sinna paigutati tuld kustutama Prantsuse kaardiväe valvurid. Kuznetsky Most jäi peamiselt välismaiste poodide tänavaks kuni 1918. aastani. 1843. aastal avati "prantslaste domineerimisest" nördinud slavofiil Aleksei Khomjakovi eestvõttel Roždestvenka nurgal "Vene kaupade pood", kus sortiment ja teenindajad olid eranditult venekeelsed.
18. sajandil hõivas Neglinnaja mõlemal kaldal asuva tänava põhjaosa Roždestvenkast Petrovkani Artemi Volõnski pärand, mis pärast tema hukkamist läks krahv I. L. Vorontsovile, kes rajas jõe kallastele aiad ja ehitas kivimaju rendile. Pärast krahvi surma 1780. aastal ostis tema maja ja poole Roždestvenka ja Neglinnaja vahelisest valdusest mõisnik Beketova, kelle kasupoeg Platon Petrovitš Beketov, hilisem Vene Ajaloo ja Antiigi Seltsi esimees, asutas Moskva parima trükikoja. ühes majatiivas ja avati teises raamatupoes (1801).
Kinnistu nr 20 kuulus samal ajal Daria Saltõkovale (“Saltõtšiha”) (hiljem elas selles hoones Fjodor Gaaz, ümberehitatud 1780. aastatest pärit ehitis).
Aastatel 1817-1819 Neglinka suleti torusse, sild täideti ja selle parapetile ehitati maja (nr 7).
Tänava hoonestus oli peamiselt kahekorruseline; 19. sajandi teisel poolel kerkis aga tänavale üha enam mitmekorruselisi arkaadmaju, kortermaju ja panku. IN praegu tänav säilitas praktiliselt 1917. aastaks välja kujunenud arengu – alles päris lõpus 1982. aastal kerkis uus KGB maja.

Teine osa - maja arhitekt Kuznetsky Most 14 A.E. Erichson
1. Kuznetski Mosti tänav 14 illustreeriv materjal
2.
Jalutuskäik Vana-Moskvas ja kaugemalgi – Kuznetsky Most, 14
23. juuni 2010 ... 1883. aastal üüris Ermolova maja ja seejärel omandas selle köösnerikaupmehe Aleksei Mihhailovitš Mihhailovi 1. gild. ...
il-ducess.livejournal.com/163219.html – salvestatud koopia

Adolf Erichson
Eluaastad
Venemaa kodakondsus
Sünniaeg 1862

Sünnikoht Moskva

Kaasaegne Modellide Maja asub 20. sajandi alguses ehitatud hoones, mille projekteeris 1862. aastal Moskvas sündinud tähelepanuväärne ja kuulus arhitekt Adolf Ernestovich (Adolf Wilhelm) Erichson.
Pärast Moskva maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikooli (MUZHVZ) lõpetamist 1883. aastal arhitektuuri klassikunstniku tiitliga suunati ta pensionäriks välismaale, kus ta õppis Põhja-Euroopa riikide, peamiselt Taani arhitektuuri. Aastatel 1891-1896 oli ta Moskva Riigikoja arhitekt. Ta liitus Moskva Arhitektuuriühinguga 1894. aastal. Parimate Moskva arhitektide hulgas osales Erichson 1896. aastal Moskva ettevalmistamisel tsaar Nikolai II kroonimiseks, Prechistenski, Tverskoi ja Nikitski puiesteede projekteerimisel. Arhitekt projekteeris Moskvas palju kaupmeestele P. I. Shchukinile ja I. D. Sytinile.
Oma karjääri alguses lõi A.E.Erichson arhitektuuri eklektilises stiilis – stiilis, mis domineeris tema kaasaegsete meeltes. Eklektiline stiil kogus terveid ajaloolisi kihte eri suundadest ja ajastutest. Kuid lahkuva 19. sajandi lõpus, 1890. aastate paiku, ilmus A.E. Erichsoni paelus esile kerkiv uus erksavärviline rahvusstiil la russe ning tema loomingu vältel ärkas ere rahvuslik stilistiline suund, mis põhineb 17. sajandi Jaroslavli arhitektuuril. Arhitekti esimene juugendstiilis projekt oli I. V. Junkeri kaubandusmaja hoone Kuznetsky Mostil. Samaaegselt juugendstiilis projektidega on A.E. Erichson kasutas gooti vorme ka arhitektuuripraktikas. A.E. loovus. Erichson eristus oma erinevatel perioodidel alati üllatavalt harmoonilise kombinatsiooni ja ühtsusega stilistilisest rangusest ning uskumatust, kohati maalilisest vormide ja detailide emantsipatsioonist. Teda iseloomustas teatav vastandite ühtsus, kuid alati terviklik ja veenev kuvand oma loomingust. Nii rikastades Moskvat selle välimuse lahutamatute arhitektuuriliste meistriteostega, paljastades meile, meie kaasaegsetele, tema ajaloolise näo.
Pärast 1917. aasta revolutsiooni lahkus A. E. Erichson Venemaalt ja elas paguluses Šveitsis. Arhitekti edasine saatus ja surmaaasta on teadmata.

Arnold Ernestovitš Erichson on vene arhitekt, meister ja üks vene juugendstiili loojaid. Ta töötas juugendstiilis, mis oli neil aastatel veel alles kujunemas. Mihhailov, suur karusnaha valmistamise ekspert ja uue stiili – särava, intellektuaalse, kuid demokraatliku Art Deco – tundja, lõi Kuznetsky Mosti 14. hoone projekti. Mihhailov polnud tollal Venemaal euroopaliku ulatusega Moemaja mitte ainult omanik, vaid eelkõige looja, mis ühendas endas tegutsemispõhimõtete ühtsuse; salong, äriettevõte - luksuslik karusnahakauplus, mille ruumid olid spetsiaalselt mõeldud moeetenduste pidamiseks, mõeldud furnituurideks, õmblustöökodadeks - kõik oli põhjalikult läbi mõeldud, mis ei kaotanud oma funktsionaalsust ei 20. sajandil ega ka tuleval 21. sajand. Minu ema, Belyakova Margarita Andreevna, suurepärane kunstnik ja mütside disainer, kes töötas seal 42 aastat, rääkis mulle, et kuskil hoone keldrites olid isegi spetsiaalsed külmikud karusnahkade hoidmiseks. Igatahes nii ütlesid vanainimesed, kui edenenud ja läbimõeldud oli projekt, mis sündis ajalooliselt olulise arhitekti A.E. ühisel jõul. Erichson ja andekas, selle erilise vene haardega noor kapitalist-kaupmees A. M. Mihhailov, Moskvas Kuznetski Mostis, 14. aastal asutatud kaubandusmaja asutaja aastatel 1901–1903.
Kaupmees A.M saavutas karusnahkade ladustamisel märkimisväärset edu. Mihhailov on Tema Keiserliku Majesteedi õukonna varustaja. Teades, et karusnahk säilib hästi madalal temperatuuril, on kaupmees A.M. Mihhailov ehitab ja avab 1912. aastal insener N. G. Lazarevi projekti järgi „Esimese ja ainsa KÜLMIKU Venemaal, mis on kohandatud eranditult karusnahaesemete, kleitide ja vaipade hoidmiseks, Moskva, Bolšaja Dmitrovka, maja nr 11”.
Kaupmees Mihhailov on ajaloolise mastaabiga tegelane. Tema edumeelsed vaated aitasid äri ajada suures plaanis, mitmes mõttes oma ajast ees.
Kuznetsky Most tänav 14 asuvas hoones asus terve kompleks, mis andis kõik vajaliku erinevad etapid tegevus karusnahaga töötamise ja tolleaegse avangardmoe vallas ning selle tõus selles hiilgavas Euroopa tasemel salongis. See tähendab, et ei loodud lihtsalt hoonet, kus asusid ja koos eksisteerisid Moesalong ja erinevad töökojad, kus see loodi, töödeldi karusnahku, loodi toodete ladustamine, see tähendab, et logistikasüsteem oli sealsamas kohapeal. . Ja kindlasti võimas loominguline labor – tolleaegse Venemaa talentide sepik. - ja seda kõike ühtse kompleksina. Ultramoodne lähenemine, muide! Siin loodi uus, täiustatud uut tüüpi arhitektuuri kompleks, mis vastab täielikult sees asuva tootmise ülesannetele. Suurepärane arhitektuurne ja vaatepilt-funktsionaalne lahendus, mis on oma ajast oluliselt ees ja aimab paljusid kaasaegse arhitektuuri aspekte.
Kuulus Roheline saal, millel on krohviga kaunistatud kõrged laed, laiad ümarad valgest marmorist trepid, isegi toolid saalis, kullatud käepidemetega nikerdatud uksed, tohutud peeglid – ja mis vastab moodsatele moeetenduse pidamise nõuetele.
Mugav kõrge poodium. Ta lõikas saali pooleks või, nagu Modellide Maja töötajad seda "Kuznetsky Most" nimetasid - "keel".
Kogu see hiilgus säilis peaaegu muutumatuna nõukogude aeg. Ja lapsepõlves ja siis, kui ma suureks kasvasin, ja keskkoolis, kui ema viis mind aeg-ajalt endaga Kuznetsky Most ODMO linastustele, kui ta tahtis mulle näidata mõnda edukat ja Üks, mis talle enim meeldis kollektsioonides, kuhu tema teosed kuulusid, rõõmustas kaunis Roheline saal mind alati oma pidulikkuse ja proportsioonide õilsa harmooniaga.

Kolmas osa – ODMO moedisainerite loomine

Kirjutab ziggyibruni (ziggyibruni)
@ 2009-03-18 14:06:00

Selle postituse sildid: kostüümi ajalugu, inimene

Vene moekunstnik Nadežda Lamanova

Valentin Serov. N. P. Lamanova portree. 1911. aastal

Vajadus luua moemaja, mis vastaks nõukogude süsteemi põhimõtetele ja esindaks uue ehitaja nägu kogu maailmale
ühiskond, sotsialism ja oletatav järgnev kommunism – oli küpsenud juba enne sõda, kolmekümnendatel. Pärast seda ei jäänud riiki jälgegi NEP-i iseseisvusest. See tähendab, et nad on eraettevõtluse vormina ja moodsate eraateljeedena kadunud.
Vastavalt legendidele ODMO loomise ajaloost pärast 1944. aastat, Kuznetski Most Model House'i seinte vahel seigeldes oli lugusid, et Üleliidulise Modellimaja loomise idee inspireerijate hulgas oli suurepärane Nadežda Petrovna Lamanova. Aga võta vastu otsene osalemine ta ei pidanud. Ta suri 1942. aasta sügisel. Nadežda Petrovna Lamanova sündis 14. detsembril 1861 Venemaa kubermangus Nižni Novgorodi kubermangus Shutilovo külas. Isa - Pjotr ​​Mihhailovitš Lamanov oli vaesunud perekonnast pärit pärilik aadlik. Ta valis sõjaväelase karjääri ja vanima tütre Nadya sündimise ajaks oli tal koloneli auaste.
Nadežda Petrovna Lamanova oli Tema Majesteedi kuller; ta oli kunagi Moskva kuulsa moemaja Tverskaja piirkonnas ja hiljem Gorki tänava omanik. Noorusest peale näitas ta oma säravat annet ja vallutas peagi isegi tollase Venemaa kõrgseltskonna oma julgete otsuste ja ettepanekutega uute aegade piltidega töötamisel. Iga tema mudelit eristas ühtsus modernsuse kuvandi kõrgendatud tunnetuse, peene moetunde ning kliendi isiksuse ja välimuse iseloomu poolest, mis väljendus meistri loomingulise isikliku stiili keerukuses. Ta praktiliselt ei teinud mustreid, pidades seda tegevust ajaraiskamiseks ja tegi mudeli otse kliendi figuuri järgi. Miks tema kaasaegsete mälestuste järgi polnud tema asjad ainult kunstiteosed, vaid sobisid alati ideaalselt! See oli tema loodud modellinduses täiesti uus suund. Isegi mul õnnestus tabada lugusid sellest "Nadežda Lamanova koolist", mis oli laialt levinud ülerõivaste disainerite seas, kes töötasid aastaid Kuznetsky Most ODMO-s, Kuznetsky Most ODMO ülerõivaste disainer Lidiya Nikolaevna Mochalova, mu ema sõber ja töötaja. , rääkis sellest ja isegi näitas seda.
Kuid tema organiseerimisoskused olid lihtsalt ainulaadsed: 1885. aastal avas suur Nadežda Lamanova Bolšaja Dmitrovkal oma ettevõtte. Ja aastal 1900 pälvis ta keisrinna Aleksandra Fedorovna kleitide eest tiitli "Tema Keiserliku Majesteedi õukonna tarnija". Nadežda Lamanova töö - juba küsimus mõne riigi prioriteetidest moevaldkonnas 20. sajandi alguses tõi selle teema tühjaks, kuulutades valjuhäälselt Vene moe suunda. Kuid mitte traditsioonide jätkajana või üldse Prantsuse ja Euroopa moe jäljendajana, vaid täiesti originaalse kunstina, millel on oma kulg, ülesanded ja suunad. See kahjustas märkimisväärselt kuulsate prantsuse meisterdajate kättesaadavust. kõrge klientuur, isegi õukondlaste ja rikkaima noore vene kodanluse hulgast, ning äratas ühiskonnas elavat huvi vene kunsti ja selle loomevaldkonna vastu. Ta oli tõeline vene kunstnik. Ja tõsiasi, et ta lükkas tagasi kõik Pariisi kolimise pakkumised, pole üllatav kunstniku jaoks, kes oli nii sügavalt teadlik kogu vastutusest Vene kunsti arendamisel.
Tema tööd esindasid piisavalt ka õueballi kostüümi sädelevat stiili ajal, mil valitses juugend. Ta lõi jäljendamatult, sulandades: tema isiklik peen käekiri ja peen art deco stiil. Nadežda Lamanova imelist näitust, mida mul oli õnn näha Ermitaažis 1975. aastal, ei saa täna unustada. Tema ande ulatus ulatus konstruktivismi julgetele uuendustele, kaotamata aastate jooksul oma kunstilise intensiivsuse sära, mida ta säilitas oma päevade lõpuni.
Tema surm Suure Isamaasõja alguses 15. oktoobril 1941 80-aastaselt katkestas meistri hiilgava karjääri. Tema talent organisaatorina ja arusaam, kuidas tööprotsess peaks olema üles ehitatud, et kõigi osalejate anded täielikult paljastada, on aktuaalne ka tänapäeval. Oma tegevuses suutis ta kokku võtta moe ajaloolise arengutee Venemaal, ühendada selle ühtseks tervikuks juhtivate revolutsioonieelsete moemajade ja kaasaegsete kuulsate kõrgete majade tegevuste, loominguliste suundade ja töö korraldamise põhimõtetega. Oma aja mood ja pret-a-portee.
See tähendab, et tal oli tõeline kogemus moemaja juhtimisel kõrgeimal tasemel. Nadežda Lamanova on suurepärane kunstnik, kelle mitmekülgne talent võimaldas tal töötada teatrikunstnikuna. Just teatrikunstnikuna lähenes ta 1941. aasta sügisel, kui natsid olid juba Moskva lähedal, teatrihoonele, kus ta töötas, kuid see oli juba tühi. Teater evakueeriti. Südameinfarkt algas ootamatult. Ja viimane, mida Nadežda Petrovna Lamanova oma elus nägi, oli teater, mis vajus 1941. aasta murettekitava sügise hämarusse, kui Moskva ja kogu riigi saatus oli ajaloo kaaludel.
See tähendab, et ta ise ei osalenud isiklikult ODMO loomisel, kuid mõned tema ideed ja soovitused moemaja ülesehituse kohta kehastusid sellegipoolest Kuznetsky Most Model House'i enda elupõhimõtetesse ja elasid väga kaua. pikka aega 1944–2003.
Noorusest peale näitas ta oma säravat annet ja vallutas peagi isegi tollase Venemaa kõrgseltskonna oma julgete otsuste ja ettepanekutega uute aegade piltidega töötamisel. Iga tema modelli eristas kõrgendatud kuvandi ühtsus
modernsus, peen moetunnetus ja kliendi iseloom, mis väljendub meistri loomingulise isikliku käekirja keerukuses. Ta praktiliselt ei teinud mustreid, pidades seda tegevust ajaraiskamiseks ja tegi mudeli otse kliendi figuuri järgi. Miks tema asjad sobisid ideaalselt! Kuid tema organiseerimisoskused olid lihtsalt ainulaadsed: 1885. aastal avas suur Nadežda Lamanova Bolšaja Dmitrovkal oma ettevõtte. Ja aastal 1900 pälvis ta keisrinna Aleksandra Fedorovna kleitide eest tiitli "Tema Keiserliku Majesteedi õukonna tarnija". Nadežda Lamanova looming kaotas moevaldkonna prioriteetide küsimuse, kuulutades valjuhäälselt Vene moe suunda, mitte traditsioonide jätkuna ega Prantsuse ja Euroopa moe jäljendamisena üldiselt, vaid täiesti originaalse kunstina, on oma kurss Ta kõigutas märkimisväärselt kõrgetasemelise klientuuri, isegi õukondlaste ja rikkama kodanluse hulgast kuulsate prantsuse meisterdajate seas. Ja ta äratas ühiskonnas elavat huvi vene kunsti ja selle loovuse valdkonna vastu. Ta oli tõeliselt vene kunstnik. See, et ta lükkas tagasi kõik pakkumised Pariisi kolida, ei ole üllatav kunstniku jaoks, kes oli nii sügavalt teadlik kogu vastutusest Vene kunsti arengus.
Tema looming esindas adekvaatselt ka õuesaalide kostüümi sädelevat stiili ajal, mil valitses juugend. Ta lõi jäljendamatult, sulandades: oma isikliku peen stiili ja peene art deco stiili – näituse, mida mul oli õnn näha Ermitaažis 1975. aastal. Tema ande ulatus ulatus konstruktivismi uuenduste julguseni, kaotamata aastate jooksul oma kunstilise intensiivsuse eredust, mida ta säilitas sõjajärgsetel aastatel, kui ta lõi ODMO - All-Union House of Models. Tema talent organisaatorina ja arusaam, kuidas tööprotsess peaks olema üles ehitatud, et kõigi osalejate anded täielikult paljastada, on aktuaalne ka tänapäeval. Oma tegevuses suutis ta kokku võtta moe ajaloolise arengutee Venemaal, ühendada selle ühtseks tervikuks juhtivate revolutsioonieelsete moemajade ja kaasaegsete kuulsate kõrghoonete tegevuste, loominguliste suundade ja töö korraldamise põhimõtetega. Oma aja mood ja pret-a-portee. Ta lõi tulevase päeva ootuses erilise loova intellektuaalse maailma, mis uurib modernsuse kuvandit. Esindab uut ja veel elamata eluviisi, nii ihaldatud ja kauaoodatud, eriti teravalt viimased päevad sõda ja peagi, kauaoodatud rahulikus elus, mis just saabus. Kuid loomulikult nõudis sellise võimsa nõukogude modelleerimise lipulaeva nagu Kuznetsky Most ODMO loomine uskumatuid jõupingutusi, sotsiaalset optimismi, annet ja paljude silmapaistvate isiksuste kogemusi erinevates valdkondades. Ja au ja kiitus neile oma aja titaanidele. kes lõi selle hämmastava nähtuse vene kunstis. Ja ma loodan, et meie kaasaegsete ja nende järeltulijate seas on neid, kes oma tegevusest meile mälestusi annavad. Kahjuks mul sellist infot nende inimeste kohta ei ole.
Ja ta kirjeldas ainult seda, mida tal õnnestus erinevate teede ja kajade kaudu koguda.
Aga au ja kiitus neile, isegi kui nad jäävad meile praegu nimetuks.
Noh!...Nagu öeldakse – jumalaga on kõik elus!

Illustreeriv materjal – Nadežda Lamanova portreed ja maketid

otsingutulemused
1. Nadežda Petrovna Lamanova / Nadegda Lamanova: KAKS TILKA “KOTI”
14. märts 2003 ... See nimi - Nadežda Lamanova - oli kahekümnenda sajandi alguses Venemaal kõigile tuttav. Sõnakombinatsioon “kleit Lamanovalt” kõlas sama loomulikult...
www.peoples.ru/art/fashion/.../lamanova/ – Salvestatud koopia – Sarnane
2. ziggyibruni: Vene moelooja Nadežda Lamanova
18. märts 2009 ... Nadežda Petrovna Lamanova on üks andekamaid Venemaa moeloojaid, huvitava saatusega inimene, ta elas pika loomingulise elu...
ziggyibruni.livejournal.com/24397.html – Salvestatud koopia – Sarnane
3. Passion.ru:: Vene moe geenius (Nadežda Lamanova)
Nadezhda Lamanova Kes nad on - maailma ja Vene moe-Olympuse geeniused? Miks me neist nii vähe teame? Nad on loonud palju aastaid nii, et nüüd mood...
www.passion.ru/s.php/8338.htm – salvestatud koopia – sarnane
4. Pilte soovi korral Nadežda Lamanova
- Kurda piltide üle
5. Nadežda Lamanova saatus – afield.org.ua
Olen kogunud Nadežda Lamanova kohta materjale üle 20 aasta era- ja riigiarhiividest, korraldanud otsinguid Moskva Kunstiteatri muuseumis, teiste Moskva muuseumide kogudes ja...
afield.org.ua/mod3/mod28_1.html – salvestatud koopia – sarnane
6. Vene mood ja Nadežda Lamanova.
13. september 2007 ... See nimi – Nadežda Lamanova – oli 20. sajandi alguses Venemaal tuttav kõigile. Sõnakombinatsioon “kleit Lamanovalt” kõlas sama loomulikult...
www.styleway.ru/.../russkaja_moda_i_nadezhda_lamanova.html – Salvestatud koopia – Sarnane
7. Nadežda Lamanova (kuulsad naised)
Rätsep- või kuutsepa amet on üks iidsemaid inimkonna ajaloos ning kõigil ajastutel peeti seda lugupeetud ja auväärseks.
www.wild-mistress.ru/.../2008-10-28-521228.html – Salvestatud koopia – Sarnane
8. Nadezhda Lamanova Kleidid firmalt Nadezhda Lamanova. Kommentaarid...
16. juuni 2009 ... NADEZHDA LAMANOVA kleidid on hea maitse ja jõukuse näitaja. Nadežda Petrovna Lamanova on üks andekamaid...
www.liveinternet.ru/.../post104709374/ - Salvestatud koopia - Sarnane
9. Entourage Magazine Nadežda Lamanova – esimene Venemaa moelooja
26. september 2009 ... Nadežda Lamanova sündis 14. detsembril 1861 Venemaa provintsis - Nižni Novgorodi provintsis Shutilovo külas. ...
anturagstudio.com/modules.php?... – Salvestatud koopia – Sarnane
10. Esimene kanal. Ametlik sait. Teleprojektid. Geeniused ja kurikaelad...
1901. aastal sai Nadežda Lamanova Stanislavskilt pakkumise tööle asuda... 1941. aastal tuli Moskvast evakueerida 80-aastane Nadežda Lamanova...
www.1tv.ru/anons/id=156105 – salvestatud koopia
11. Irina Aslanova – Nad lõid moodi. Nadežda Lamanova – lootus ja...
Nadežda Lamanovat peetakse 20. sajandi Vene moekooli loojaks ja Venemaa ajaloo parimaks moeloojaks. Mainisime ta nime juba kord...
55irina.livejournal.com/47346.html – salvestatud koopia

Kuidas elasid modellid Hruštšovi sula ajal? Kuidas võlus NSV Liidu lihtne moemudel Regina Zbarskaja välismaalasi? Miks sai ta hüüdnimeks "Nõukogude Sophia Loren"? Ja kuidas tehti moemudelitest nõukogude spioonid? Lugege selle kohta telekanali Moscow Trust dokumentaaluurimisest.

Nõukogude Sophia Loren

1961. aasta Pariisis toimub rahvusvaheline kaubandus- ja tööstusnäitus. NSVL paviljon on avalikkuse seas suur edu. Kuid pariislasi ei tõmba mitte kombainid ja veoautod, vaid Nõukogude kergetööstuse saavutused. Catwalkil säravad Moskva modellimaja parimad rõivaesitlejad.

Järgmisel päeval ilmub ajakirjas Paris Match artikkel, mille keskmes pole mitte Nõukogude riigi juht Nikita Hruštšov, vaid Regina Zbarskaja. Prantsuse ajakirjanikud nimetavad seda Kremli kõige ilusamaks relvaks. NSV Liidu taunitajad süüdistavad edukat moemudelit kohe sidemetes KGB-ga. Seni on Kuznetsky Mosti kaunitari saatus varjatud saladustega.

Federico Fellini nimetab Regina Zbarskajat Nõukogude Sophia Loreniks. Pierre Cardin, Yves Montand, Fidel Castro imetlevad tema ilu. Ja 1961. aastal andis Paris talle püstise aplausi. NSV Liidust pärit modell ilmub poodiumile, jalas moekunstnik Vera Aralova saapad. Mõne aasta pärast kannab kogu Euroopa neid ja Lääne kullerid unistavad Reginaga koostööst.

Regina Zbarskaja

“Ta oli tõesti väga lahe, mängis suurepäraselt klaverit – ta oskas neid nii kõveraks seada, et ta ei olnud seda kunagi näinud ,” räägib rõivademonstraator Lev Anisimov .

Lev Anisimov tuli üleliidulisse modellimajja 1960. aastate keskel kuulutuse peale. Ja see püsib kuni 30 aastat. Suurejooneline blondiin konkurentsi ei karda – poodiumil käia soovijaid on vähe ning rõivademonstraatori elukutse NSV Liidus on üks hukkamõistetuid. Kuznetski suurejoonelised moemudelid muutuvad koheselt kuulujuttude ja kuulujuttude objektiks.

«Meesmodell – muidugi oli mõte, et see on kerge töö, kerge raha, pealegi arvati, et neid peeti millegipärast väljapressijateks, kuigi Moskvas oli neid tohutult. mitte moemudelid,” ütleb Anisimov.

Anisimov on kõigi Nõukogude delegatsioonide liige. Tüdrukute seas saab sellega kiidelda ainult Regina Zbarskaja. Selja taga sosistatakse: ta on mingi provintsitüdruk, aga käib välismaal sagedamini kui keegi teine ​​ja kõnnib seal üksi, saatjata mööda linna ringi.

"Kes teab, võib-olla pandi ta gruppi, et ta saaks infot anda, kuidas keegi käitub – kui inimene on KGB-ga seotud, siis ta sellest ei räägi," räägib Lev Anisimov.

"Loomulikult valitses stereotüüp, et nendel näitustel modellideks olnud kaunimatel modellidel oli otsene seos spionaažiga," ütleb luureteenistuse ajaloolane Maxim Tokarev.

Aleksander Šešunov kohtub Reginaga Vjatšeslav Zaitsevi moemajas. Siis, 1980. aastate alguses, Zbarskaja enam poodiumil ei ilmu, ta elab ainult mälestustega. Ja eredamad neist on seotud välisreisidega.

"Pealegi ta lendas üksinda Buenos Airesesse, ilma tollita, nagu "sihvakas Hruštšovi saadik". ütleb Aleksander Šeshunov.

Jõua järele ja möödasõit

50ndate lõpus oli NSV Liidus "Hruštšovi sula" täies hoos. Raudne eesriie avaneb läänele. 1957. aastal lausus Nikita Sergejevitš põllumajandustöötajate koosolekul oma kuulsa "saa kinni ja mööda!" Hruštšovi üleskutset kordab kogu riik, sealhulgas Kuznetski Mosti modellimaja projekteerijad.

“Modelimaja ülesanne ei olnud luua ainult moekaid, ilusaid asju. See oli intellektuaalne ja loominguline töö kaasaegse imago loomisel nimi: "Kuznetsky Most Model House'i loominguline meeskond," ütleb kunstnik Nadezhda Belyakova.

Moskva. Rõivamudelite demonstratsiooni ajal, 1963. a. Foto: ITAR-TASS

Nadežda Belyakova kasvas üles modellimaja töötubades. Seal lõi oma mütsid tema ema Margarita Belyakova. 1950. aastatel kandsid rõivaesitlused neid moeetendustel. Moeetenduse sagedased külalised, tehaste esindajad, valivad hoolikalt mudelid tootmiseks. Kuid kohapeal ei väärtustata mitte originaalset stiili, vaid teostuse lihtsust. Ebavajalikud üksikasjad - kunstniku plaan muutub tundmatuseni.

“Nad valisid mudelid sellisel kujul, nagu kunstnik lõi, ja siis mõtlesid, kuidas raha kokku hoida, kuidas materjali välja vahetada, kuidas viimistlust eemaldada. Seetõttu oli neil sündsusetu, aga väga tuntud väljend: “Tutvusta oma ... mudel tehasesse!“ ütleb Beljakova.

Alla Štšipakina, üks nõukogude catwalki legende. 30 aastat kommenteeris ta kõiki Model House'i meeleavaldusi.

"Rihm ei tööta – kangast on palju raiskamist, klapp ka - tehke tasku" - olime väga kinni, nii et meie ajud töötasid väga hästi, " ütleb kunstikriitik Alla Shchipakina.

"Töötasid väga andekad kunstnikud, kuid nende töö jäi vaadetega kooskõlas, et esindada NSV Liitu kogu maailmas kui intellektuaalide elukohta. kõige ilusamad naised(mis tegelikult on aus tõde), ehk see oli ideoloogiline töö,” ütleb Nadežda Beljakova.

Üleliiduline Modellimaja ei sea mingeid ärilisi eesmärke. Catwalkilt riideid ei müüda kunagi, kuid Kremli eliidi naised ja lapsed ning välismaale saadetud delegatsioonide liikmed uhkeldavad nendega.

“Eksklusiivne toodang, loovuse piiril, pisut nõukogudevastane ja üldiselt suletud, elitaarne, midagi, mida masstootmiseks üldse vaja pole, tehti seda kõike kallitest materjalidest riigis demonstreerimiseks välismaal rahvusvahelistel tööstusnäitustel "- ütleb Alla Shchipakina.

Idee eksportida nõukogude moodi ja koos sellega meie kaunitarid rahvusvahelistele näitustele kuulub Hruštšovile. Modellimaja kinniste näituste püsiv Nikita Sergejevitš mõistab: luua riigist positiivne kuvand ilusad tüdrukud see ei saa olema raske. Ja see tõesti toimib – tuhanded välismaalased tulevad Venemaa modelle vaatama. Miljonid unistavad nendega kohtumisest.

“Loomulikult olid nad seal koos moeetendusega tavaliselt rühmades ja kandsid veel üht koormat. ” ütleb Maxim Tokarev.

“Nägin sageli, et vastuvõttudel istusid esireas taustaks kaunid naised. See mõjutas välismaalasi – tüdrukuid kutsuti lepinguid sõlmima,” räägib Lev Anisimov.

Kujutletav luksus

Tüdrukute endi jaoks on välismaal reisimine võib-olla ainus pluss nende töös. Mudelid ei saa kiidelda heleda leivaga. Nad käivad kolm korda päevas poodiumil, veedavad proovikabiinides 8-12 tundi ja nende 70-rublase palga poolest võrdub rõivaesineja viienda klassi töölise ehk rajaladuriga. Neil aastatel sai ainult koristaja vähem - 65 rubla.

"Kui ma 1967. aastal tulin, sain 35 rubla pluss 13 rubla pluss reisid 3 rubla eest," meenutab Anisimov.

Moeshow Moskvas, 1958. Foto: ITAR-TASS

Nõukogude Liidus pole naist, kes ei unistaks Prantsuse parfüümist ja imporditud pesust. See luksus on saadaval ainult Kuznetsky Mosti balleti- ja filmistaaridele ning kaunitaridele. Nad on ühed vähesed, kes välismaale reisivad, kuid mitte kõik ei võta neid nendele reisidele kaasa.

“Välismaal sõitsime väga vähe, vaevaliselt, oli mitu komisjoni: bolševike juures, kaubanduskojas, keskkomitees, rajoonikomitees – mudelite minekuks tuli läbida 6 või 7 võimu kirjutasid isegi üksteisele anonüümkirju,” räägib Alla Štšipakina.

50ndate lõpus ei jätnud Regina Kolesnikova (see on tema neiupõlvenimi) Mosfilmis ühtegi prooviesinemist. Pensionil ohvitseri tütar on lapsepõlvest saati unistanud laval olemisest. Kuid Vologdast pärit tüdruk ei julge näitlejaks minna, ta astub VGIKi majandusteaduskonda. Tema provintsi päritolu kummitab teda ja ta koostab enda jaoks legendi.

"Ta ütles, et tema ema oli tsirkuseartist ja et Regina oli tõepoolest orb, ja ta oli üks neist inimestest, kes olevat "isehakanud". Nadežda Beljakova.

Reginat märkab moelooja Vera Aralova ja ta pakub end proovile rõivaesitlejana Kuznetskil asuvas Modellide majas.

"Ta nägi temas uut esilekerkivat pilti, tõepoolest proovib Regina pilti ja sellest saab tema olemus, nii et Regina Zbarskaja kehastas 60ndate keskel naise kuvandit," räägib Belyakova.

Nõukogude valitsus kasutab seda pilti osavalt ära rahvusvahelistel näitustel. Moskva Moemaja osalejate välisreiside kandidaadid kinnitab KGB major Elena Vorobey.

“Ta oli inspektori asedirektor rahvusvaheliste suhete alal, selline naljakas daam, ta oli muidugi informaator, hoidis kõigil silma peal, pidas oma tulekut väga naljakalt : “Varblane on saabunud,” meenutab Alla Štšipakina .

Raudse eesriide kõikumine

Lahkumise eelõhtul juhendab Jelena Stepanovna tüdrukuid isiklikult. Kõik valitud modellid ei ole mitte ainult nägusad, vaid räägivad üht või mitut võõrkeelt ja saavad hõlpsalt edasi mis tahes vestlust ning koju naastes seda sõna-sõnalt ümber jutustada.

"Ta ütles: "Välismaalased pöörduvad meie poole, siis peate mulle esitama üksikasjaliku toimiku nende öeldu kohta." Ma vastan: "Ma ei tea, kuidas seda teha." pane kirja, mida nad räägivad, mida küsivad Mis neile meeldib ja mis mitte? See pole midagi rasket, see on loominguline töö, ”ütleb Shchipakina.

"Tutvusi, mida tüdrukud ei saanud isegi omal algatusel sõlmida, said hiljem eriteenistuste kasutusse, lihtsalt selleks, et teha lobitööd mõne väliskaubandusorganisatsiooni tehingu jaoks," ütleb Maxim Tokarev.

Lev Zbarsky

Kuid oli juhtumeid, kui julgeolekuteenistused tegid kõik, et keelata tüdrukutel välismaalastega suhelda. USA-reisil armus Rockefelleri õepoeg hullupööra moemudelisse Marina Ievlevasse. Ta tuleb kaks korda Moskvasse kaunitari kostitama. Mõne aja pärast saab Marina hoiatuse: kui lähed läände, satuvad vanemad vangi. Nõukogude valitsus ei tahtnud nii lihtsalt oma salarelvast – riigi kaunimatest naistest – lahku minna.

Regina Kolesnikova saatus oli lihtsam. "Ta nägi kuskil Leva Zbarskyt - nad olid Moskva eliit, hämmastavad, suurepärased kunstnikud ja Regina ütles: ma tahan Levaga kohtuda," ütleb Alla Shchipakina.

Lev Zbarsky teeb Reginale kohe abieluettepaneku. Mõned imetlevad neid, nimetavad neid Moskva kõige ilusamaks paariks, teised kadestavad neid.

"Oli vestlusi, sest ta meeldis talle - kunagi õmblesid kunstnikud talle palju tooteid - kaks, nad ütlesid, et tal oli suhe Yves Montandiga, kuid samal ajal oli välismaalasega nii raske kohtuda, et nad hakkasid rääkida oma sidemetest KGB-ga,” räägib Lev Anisimov.

Kuulujutud Regina afäärist kuulsa näitlejaga ja Zbarsky sagedased truudusetused hävitavad järk-järgult nende abielu. Peagi lahkub Lev oma naisest ja naine alustab afääri Jugoslaavia ajakirjanikuga. Pärast nende lühikest suhet ilmus raamat “Sada ööd Regina Zbarskajaga”. Värske fänn tsiteerib moemudelit nõukogude võimu kohta negatiivsete sõnadega.

"Keegi ei lugenud seda raamatut, kuid me teadsime, mis selles oli, kuid ta ei pidanud seda kirjutama - nad hakkasid talle regulaarselt helistama enesetapp mitu korda elu enesetapuga ja siis algasid vaimsed probleemid, ta jäi üksi, Levka jättis ta maha, läks Maksakova juurde, siis hakkas kõik lumepallina keerlema,” räägib Alla Shchipakina.

70ndatel läksid rõivademonstrandid pensionile 75-aastaselt. Koos kõhnade naistega astusid catwalk’ile ka naised suuruses 48 ja isegi 52. Pärast ravikuuri püüab eakas ja lihav Regina Kuznetsky Mosti tagasi pöörduda, kuid see pole enam võimalik. Regina kutsutakse KGB-sse. Pärast järjekordset ülekuulamist teeb ta teise enesetapukatse ja satub uuesti haiglasse.

"Nad tahtsid teda värvata, aga kuidas oli vaja anda teavet, aga et keegi viga ei saaks," räägib Shchipakina.

Nadežda Žukova tuli modellimajja 70ndate lõpus. Sel ajal tulid moodi uued tüübid.

“Kui ma esimest korda kohale jõudsin, olid tüdrukud minust peaaegu poole pea võrra väiksemad, peenikesed, haprad, väikeste õlgadega, naiselikud ja just sel ajal hakkasid nad välja valima sportlikumaid, suuremaid, pikemaid olümpiamängudeks,“ meenutab rõivaesineja Nadežda Žukova.

Nadežda meenutab, et neil aastatel ei saanud ükski nõukogude moemodell ülejooksikut, mida ei saa öelda balletistaaride kohta. Nii keeldus 1961. aastal Leningradi teatri solist Rudolf Nurejev Pariisist naasmast ning 70ndatel kaotas teater Natalja Makarova ja Mihhail Barõšnikovi - ka nemad eelistasid minna välismaale.

«Põhimõtteliselt olid nad moemudelid abielus naised, saavutanud, võimeline käituma, usaldusväärne. Loomulikult ei püüdnud nad välja emigreerumise eesmärki.

Teadmata surm

Nõukogude moemudelid emigreeruvad ametlikult. Nii lahkus 1972. aastal kodumaalt Regina peamine konkurent Mila Romanovskaja. Kunagi usaldati talle Londoni kergetööstuse näitusel kuulsa “Venemaa” kleidi kandmine. Ja 70ndatel lahkus Berezka (nagu teda läänes kutsutakse) oma abikaasa, kuulsa graafiku Juri Kupermani järel Inglismaale. Enne lahkumist kutsutakse abikaasad Lubjankasse.

«Seal tunti huvi, et väljarändajad hoiduksid valjuhäälsetest nõukogudevastastest kampaaniatest. Ilus naine, kui ta oleks pidanud loengu inimõiguste piiramisest või juutide lahkumisest NSV Liidust, võinuks ta tõsiselt kahjustada Nõukogude huve. See tähendab, et suure tõenäosusega vestlesid nad temaga, et ta nii palju kurja ei teeks, ”ütleb Maxim Tokarev.

Teine modellide maja blondiin, venelanna Twiggy, Galina Milovskaja, sattus läände mitte omal tahtel. Blondist kaunitarist sai esimene Nõukogude modell, kelle foto avaldati Vogue'i lehtedel. Ühel fotodest istub Galina Punasel väljakul pükstes, seljaga juhtide portreede poole. Tüdrukule ei antud selliste vabaduste võtmist andeks ja ta arvati poodiumilt välja.

Regina Zbarskaja

"Pärast seda fotosessiooni teda mitte ainult ei vallandatud modellimajjast, vaid ta oli sunnitud NSV Liidust lahkuma," ütleb Tokarev.

1987. aastal suri Nõukogude podiumi primadonna Regina Zbarskaja. Ühe versiooni järgi suri ta psühhiaatriahaiglas südamerabandusse, teise järgi suri ta kodus täiesti üksi. Viimastel aastatel on endise moemudeli ümber olnud vaid tema lähimad sõbrad. Nende hulgas on Vjatšeslav Zaitsev.

"Psühhiaatriahaiglast lahkudes viis Vjatšeslav Mihhailovitš ta oma modellide majja," ütleb Lev Anisimov.

Pole teada, kuhu ja millal maeti Modellimaja kuninganna Regina Zbarskaja. Pärast surma muutub iga tema eluloo fakt legendiks.

"Ta oli tavaline tüdruk, tema perekonnanimi oli Kolesnikova, ta sai nimeks Regina või äkki muudeti ta Katerinast, kuid võib-olla oli tema osa oma ilu pärast nii palju kannatusi taluda," räägib Alla Shchipakina .

1980. aastate lõpus lõppes külm sõda. Välismaale reisimiseks ei pea te enam saama partei keskkomitee heakskiitu ega läbima KGB juhiseid. Minevikuks on saamas ka esimeste tippmudelite põlvkond. Just nemad paljastasid läänele nõukogude naiste ilu.

Kuid kui Pariisist, Berliinist ja Londonist aplausi pälvisid, kutsuti Kuznetski Mosti tüdrukuid kodumaal nende selja taga informaatoriteks. Kolleegide kadedus ja luureteenistuste pidev kontroll – see on hind, mida igaüks neist pidi maksma.

Tänapäeval unistab peaaegu iga teine ​​tüdruk modelliks saamisest. Nõukogude ajal polnud modelli elukutse mitte ainult prestiižne, vaid seda peeti peaaegu sündsusetuks ja halvasti tasustatud. Rõivaste demonstrandid said viienda klassi töötajatena maksimaalselt 76 rubla. Samal ajal teati ja hinnati läänes tuntumaid vene kaunitare, kuid kodumaal valmistas töö “modelliäris” (kuigi siis veel polnud) neile sageli probleeme. Täna räägib "RG" Nõukogude Liidu viie silmapaistvama moemudeli saatusest.

"Kremli ilusaim relv"

“Kremli ilusaim relv” – nii kirjutas Prantsuse ajakiri “Paris Match” Regina Zbarskajast, Nõukogude mudelist nr 1; Isegi läänes kutsuti teda "nõukogude Sophia Loreniks". Kuid mõiste “mudel” maailmas Nõukogude mood siis ei eksisteerinud, ainult "mannekeenid", mis ei erinenud palju "mannekeenist".

Regina Zbarskaja on üks kuulsamaid ja samal ajal salapärasemaid nõukogude moemudeleid. Tema eluloos on palju lünki, alustades sünnikohast ja -oludest ning lõpetades surmaga. On usaldusväärselt teada, et 17-aastane Regina tuli Moskvat vallutama, registreerudes VGIK-i majandusosakonda. Tüdruk sirutab käe ilus elu, üsna tõenäoliselt koostas ta endale eluloo, mis sobis rohkem pildi ja hetkega kui tavaline "ema on raamatupidaja, isa on algselt Vologdast pärit ohvitser." Legend rääkis, et Regina oli areenil kukkunud tsirkusevõimlejate tütar ja et itaallasest isa andis talle särava välimuse. See versioon oli palju romantilisem kui päris.

Moskvas, Regina, kui öelda kaasaegne keel, aktiivselt “pidutses” - käis erapidudel, isegi kutsumata, lõi sidemeid. Nii kohtus ta kuulsa graafiku Lev Zbarskyga. Kuulsa Leninit balsameerinud teadlase poeg, moekas, stiilne, jõukas, terava keelega - ta oli tolle aja “kuldse nooruse” tüüpiline esindaja. Tema ja Regina leidsid kiiresti vastastikune keel ja temast sai tema "muusa" ja naine.

Regina tõi Kuznetski Mosti modellimajja kunstnik Vera Aralova, kes tõstis ta oma treenitud pilguga koheselt rahva hulgast esile. Kuid Aralova leidu ei hinnatud kohe, nad ütlevad: "ta tõi vibujalgse." Regina jalad ei olnud tõesti täiuslikud, kuid nutikas Regina teadis, kuidas varjata seda viga, mis võis iga teise moemudeli karjäärile lõpu teha, arendades catwalk’il välja erilise kõnnaku. Aralovat köitis tüdruk oma “lääneliku” iluga. Ja tõepoolest, Zbarskajast sai kiiresti "mudel nr 1", kes esindas NSV Liitu peaaegu kõigil välisnäitustel. Tal oli lakk. Teda imetlesid Yves Montand ja Pierre Cardin. Aga mis hinda ta välismaale reisimise võimaluse, populaarsuse ja ilu eest maksis? "Rändav" supermodell, ta lihtsalt ei saanud teisiti, kui oli väljaspool "võimude" tähelepanu.

Nad rääkisid Zbarskaja kohta igasuguseid asju: väidetavalt kutsusid ta koos abikaasaga spetsiaalselt oma majja teisitimõtlejaid, et neist teavitada. Et see "istutati" Yves Montandi ajal tema Nõukogude Liidu visiidi ajal. Et välislähetustes tegutses ta salaagendina – mingi Mata Hari... Mis tegelikult juhtus – nüüd ei oska keegi kindlalt öelda. Aga tähelepanu oli tõesti.

Tema saatus naisena oli õnnetu. Ta tahtis lapsi, kuid tema mees oli selle vastu. Tema nõudmisel tegi naine abordi ja langes pärast seda depressiooni. Sain sellest antidepressantide abil üle ja sattusin pillide külge. Varsti läksid suhted abikaasaga täiesti valesti. Sõltuva loomuga Zbarsky alustas esmalt suhet Marianna Vertinskajaga, seejärel Ljudmila Maksakovaga, kelle juurde ta peagi lõplikult lahkus, ja sünnitas seejärel lapse - Regina jaoks oli see löök "allapoole vööd". Ta üritas enesetappu teha, kuid ta päästeti ja ta naasis isegi modellimajja.

Õlekõrs, millest uppuja Zbarskaja kinni haaras, oli Jugoslaavia ajakirjanik, kellega tal tekkis suhe. Aga väljavalitu vastas talle tänamatusega. Ühe versiooni kohaselt ilmus Saksamaal pärast kodumaale naasmist raamat “100 ööd Regina Zbarskajaga”, milles autor kirjeldab rahutuid. armulood Regina NSV Liidu parteijuhtkonna kõrgeimate auastmetega. Vjatšeslav Zaitsev ja teised nõukogude moemaailmaga otseselt seotud inimesed mainivad seda raamatut oma intervjuudes. Kuid kas raamat ka tegelikult eksisteeris, pole täpselt teada. Kuid on teada, et sel perioodil kutsuti ta tegelikult KGB-sse, kuid mis oli põhjus, pole selge. Võimalik, et eksabikaasa väljaränne.

Regina proovis uuesti enesetappu ning pärast seda sattus ta mitmeks aastaks psühhiaatriahaiglasse. Lõpuks õnnestus üks tema enesetapukatsetest – Regina Zbarskaja suri 1987. aastal vabatahtlikult 51-aastaselt. Ka surma asjaolud pole täpselt teada. Ühe versiooni kohaselt suri ta psühhiaatriakliinikus, teise järgi - üksi kodus, tablette neelades. Tema müütiline päevik (ka seal või mitte), kus ta väidetavalt kirjeldas kõiki oma suhte saladusi KGB-ga, kadus. Haua asukoht on teadmata. Tõenäoliselt tuhastati surnukeha ja tuhk jäi välja võtmata.

vene "kask"

Mila Romanovskaja säras poodiumil samal ajal Regina Zbarskajaga ning oli tema peamine konkurent ja antipood. Regina on põlev brünett, Mila on blond, Regina on edev ja kättesaamatu, Mila on kergesti suhtlev ja sõbralik, Regina on kapriisne sobitamise ja etenduste osas, Mila on kannatlik ja hoolikas... Nende rivaalitsemise apogee leidis aset 1967. aastal, kui moekunstnik Tatjana Osmerkina lõi kleidi, mis sai hiljem kunstikriitikutelt nime “Venemaa” ja sai mitmeks aastaks omamoodi Nõukogude Liidu visiitkaardiks.

Erkpunane kleit valmistati spetsiaalselt Regina Zbarskajale, kuid see läks Mila Romanovskajale. Kui blond Mila selle selga pani, otsustasid Modellimaja kunstnikud üksmeelselt, et see sobib pildile täpsemalt.

See oli Õhtukleit, õmmeldud villasest bukleest - ülerõivaste kangas, kraele ja rinnale tikitud kuldsete litritega, luues kettposti efekti. Kleidi väljamõtlemisel sai Osmerkina inspiratsiooni vene ikoonimaalist ja uuris iidset vene rituaalset riietust.

Mila Romanovskaja demonstreeris seda kleiti rahvusvahelisel moefestivalil, seejärel avas selles näituse Montrealis rahvusvahelisel kergetööstuse näitusel. Just siis sündisid Mila "läänelikud" hüüdnimed: berezka ja snegurochka - nii kutsusid nad teda välisajakirjanduses.

Modellid rääkisid mulle, et meie väljarändajad nutsid saate ajal. Muide, moemudelite kohta. Mila Romanovskaja orgaaniline kuvand langes minu modelliga väga kokku. Festivalil oli ta selles kleidis, nagu pealtnägijad ütlevad, parim, - meenutas Tatjana Osmerkina.

Naastes jäädvustas “Venemaa” kleidis Romanovskajat ajakirja Look Ameerika fotograaf ja seda mitte kuskil, vaid Kremli Taevaminemise katedraalis – tolle aja kohta pretsedenditu juhtum.

Regina Zbarskaja ja Mila Romanovskaja eluloos on ühine joon: nad olid mõlemad abielus kunstnikega. Mila abikaasa oli graafik Juri Kuperman. 1970. aastate alguses emigreerus ta Nõukogude Liidust algul Iisraeli, seejärel Londonisse. 1972. aastal järgnes Mila talle üsna ametlikult. Ta oli 27-aastane.

Nad ütlevad, et enne lahkumist kutsuti ta Lubjankasse ja väidetavalt palus kaunitaril mitte korraldada läänes nõukogudevastaseid kampaaniaid. Milale see ei meeldinud. Tema edasisest saatusest on vähe teada. Mõnede teadete kohaselt õnnestus tal sisse pääseda modelleerimisäri- ta reklaamis Briti kaubamärkide tooteid, mitte ainult riideid, ja töötas isegi juhtivatel isikutel moemajad- Pierre Cardin, Dior, Givenchy... Kuid Nõukogude moemudel Lev Anisimov ütles ühes oma intervjuus, viidates Milale endale, et tema modellikarjääri pole läänes kunagi toimunud.

Kuid tema isiklik elu oli üsna edukas. Nad läksid Juri Coopermaniga üsna kiiresti lahku pärast lahkumist - kunstnik alustas suhet Catherine Deneuve'iga ja ta kolis Prantsusmaale, Mila jäi Inglismaale. Ta oli kolm korda abielus, tema kolmas abikaasa oli ärimees Douglas Edwards. Ta ise tegeleb ka ettevõtlusega - tal on kaks kauplust. Äri läheb hästi – paar reisib oma lennukiga mööda maailma ringi.

Moemaailma "Solženitsõn".

Galina Milovskaja lugu on näitlik suhtumise osas nõukogude süsteemi moemudelitesse. Galina on Regina Zbarskaja ja Mila Romanovskajaga samast generatsioonist moemodellidest, kuid täiesti erinevat tüüpi. Shchukini kooli õpilane asus sõbra nõuandel osalise tööajaga tööle üleliidulises kergetööstuse sortimentide instituudis. Sel ajal otsisid nad moetööstuses revolutsiooni teinud Twiggy nõukogude analoogi. Ja 170 sentimeetri pikkune Galya Milovskaja kaalus 42 kilogrammi ja oli "lääneliku" välimusega. Moekunstnik Irina Krutikova "nägi" kohe Galjat ja tema potentsiaali. Kuid tema täht tõusis tõesti Moskva rahvusvahelisel moefestivalil.

Galya märkasid seejärel lääne agentuurid. Ajakiri Vogue taotles Milovskaja tulistamiseks luba kaks aastat – ja sai selle. Galina Milovskajast sai esimene Nõukogude modell, kes ilmus välismaise ajakirja jaoks. Fotograaf Arnaud de Ronet tuli spetsiaalselt pildistamise jaoks Moskvasse.

Seda projekti peetakse oma korraldustaseme poolest siiani enneolematuks – filmimine toimus Punasel väljakul ja Kremli relvasalongis, Galina poseeris Katariina II skeptri ja šahhi teemandiga, mille Iraan kinkis pärast Griboedovi surma Venemaale. Nad ütlevad, et tööloa allkirjastas ministrite nõukogu esimees Kosygin.

Skandaal puhkes, kui üks Vogue’i fotodest avaldas uuesti Nõukogude ajakiri America. Fotol, mis on nüüdisajal süütu - Galina sisse pükskostüüm istudes Punase väljaku sillutuskividel - ideoloogid nägid “nõukogudevastasust”: labane poos (tüdruk ajas jalad laiali), lugupidamatus Lenini ja Nõukogude juhtide vastu (istub seljaga mausoleumi poole ja parteijuhtide portreed) . Milovskaja sai kohe "reisimise suhtes piiratud" ja ülejäänud modellidel keelati isegi mõelda välismaiste ajakirjadega töötamisele. Kuid see oli alles Milovskajaga seotud skandaalide jada algus.

Minu kursuse juhid sattusid millegipärast Vialegpromi ujumistrikoo näitusele, mõlemad olid muide ligi 80-aastased,” meenutas Galina ühes intervjuus. «Olin nende silmis moraalselt nii langenud, et kool näitas mulle ust.

Seejärel avaldas Itaalia ajakiri Espresso fotograaf Caio Mario Garrubba tehtud foto Milovskajast – Mario töötas reportaažifotograafina ja otsis oma väljaande jaoks huvitavat materjali. Teda köitis Gali kehale tema sõbra, nonkonformistist kunstniku Anatoli Brusilovski joonistus, mis joonistas tüdruku õlgadele ja näole lille ja liblika. Samas numbris ilmus rubriigis “Stalini tuhast” Tvardovski luuletus “Terkin järgmises maailmas”, mis oli NSV Liidus keelatud. Nad ei suutnud seda enam Milovskajale andestada.

1974. aastal emigreerus Galina Milovskaja. Ta meenutas, et lahkumine oli tema jaoks tragöödia. Kuid tema modellikarjäär välismaal oli edukas - teda patroneeris Fordi modelliagentuuri asutaja Eileen Ford ning Galina osales näitustel ja konkurssidel ning mängis Vogue'is. Aga kui NSV Liidus oli ta "Vene Twiggy", siis välismaal sai temast "moe Solženitsõn".

Kõik see jätkus, kuni Galina abiellus prantsuse pankuri Jean-Paul Dessertinoga, kellega ta elas üle 30 aasta. Tema nõudmisel jättis naine modellikarjääri, astus Sorbonne'i filmirežissööri õppima ja lõpetas selle. Ta tõestas end dokumentaalfilmi režissöörina 1970. aastatel NSV Liidust emigreerunud avangardistidest rääkiv film “See on vene hullus” tõi talle maailmakuulsuse.

"Juno ja Avos" nõukogude stiilis

Leka ( täisnimi- Leocadia) Mironova on üks kuulsamaid Nõukogude mudeleid. Nagu enamik tolleaegseid modelle, sattus ta Kuznetski Mosti modellimajja juhuslikult: ta tuli oma sõpra toetama, moekunstnikuks pürgiv Vjatšeslav Zaitsev nägi teda seal ja pakkus kohe, et jääb tööle. Leka lõpetas just kooli. Ta õppis balletti, kuid pidi jalahaiguse tõttu tantsimisest loobuma. Tahtsin astuda arhitektuuriteaduskonda, aga ka see ei õnnestunud nägemisprobleemide tõttu. Ja tüdruk nõustus proovima end moemudelina.

Hiljem meenutas Leka seda hetke mitu korda tänuga, korrates ühes intervjuus: "Mu vanemad andsid mulle elu ja Slava Zaitsev andis mulle elukutse." Temast sai tema tõeline muusa, üks tema lemmikmodelle. Ei tema ega naine osanud siis arvata, et nende koostöö kestab üle poole sajandi.

Erinevalt Regina Zbarskajast, Mila Romanovskajast ja teistest kuulsatest Nõukogude Liidu moemudelitest oli Leka Mironova päritolu tõttu "reisimine piiratud". Tema vanemad, teatritöötajad, olid aadlisuguvõsade järeltulijad. Sellegipoolest oli Leka välismaal tuntud ja teda kutsuti "vene Audrey Hepburniks" sarnasuse tõttu suurepärase näitlejannaga. Pärast Ameerika filmi “Nõukogude Liidu kolm tähte” (üks neist, muide, Maya Plisetskaja) filmimist kutsuti Leka maailma parimate moemudelite paraadile. Kuid teda ei lastud kunagi välismaale välja.

Leka Mironova on üks esimesi, kes avalikult rääkis kaunitaride ahistamisest võimulolijate poolt.

Võimumehed on alati veendunud, et kõik maailma ilusamad asjad peaksid kuuluma neile. Kui palju murtud naiste saatusi! - ütles Leka Mironova intervjuus. - Rahvusvaheliste etenduste ajal tulid tüdrukute moraalset iseloomu jälgima määratud peokaaslased veiniga ruumidesse. Ja kui nad ära pöörati, hakkasid nad kätte maksma.

Ka Leka ise oli üks ohvritest. Ta ei öelnud kordagi ühelegi väljaandele selle inimese nime, kes tema karjääri rikkus, "sest tema lapsed ja lapselapsed on elus," selgitas ta. Kuid ta rääkis meelsasti sellest, kuidas elukutse uksed tema ees hetkega sulgusid, kuidas ta poolteist aastat ilma tööta istus ja peaaegu peost suhu elas, kuidas teda ähvardati parasiitide eest vangi panna, aga ta kunagi alla ei andnud.

1960. aastate lõpus taheti mind panna olemasolevate võimude saatjaks. Meie ülemused ütlesid avalikult: "Kas sa oled meiega või nendega." Ja ma ütlesin, et ma ei oleks seal ega seal. Mille eest ta hiljem maksis,” meenutas Leka.

Leka Mironova isiklik elu ei õnnestunud - ilu tagab meeste tähelepanu, kuid mitte naise õnn. Ta oli abielus telerežissööriga, kuid läks abikaasast lahku, kui ema raskelt haigestus ja tema eest hoolitsemist vajas. Ema ja abikaasa vahel valis ta oma ema. Kuid tema elus oli ka suur armastus – Leedust pärit fotograafi Antanise vastu. Olles mõnel näitusel põgusalt näinud, armusid nad teineteisesse esimesest silmapilgust. Kuid me kohtusime tõesti alles paar aastat hiljem. Nende romanss kestis kaks aastat, kuid balti rahvuslased ähvardasid Antanist: “Kui sa selle venelasega kohtad, tapame su ja kui ta tuleb sinu juurde, saadame ta järgmisse maailma kas me ei lase mu õel elada." Leka kartis Antanise elu pärast ja otsustas lahkuda. Kuid ta armastas teda kogu oma elu, ei lasknud kunagi teist meest enda lähedale, jäi üksi ja ilma lasteta. Ka tema isiklik elu ei õnnestunud - pärast Lekat ta ei abiellunud kunagi. See on "Juno ja Avos" nõukogude versioon.

Välismaalane Niya

Elena Metelkina, kes kuulub samuti andekate Nõukogude moemudelite galaktikasse, alustas oma karjääri veidi hiljem - 1974. aastal GUM-is. Tema eakaaslased koolis naersid tema üle avalikult – pikk, kohmetu, tohutud prillid, samas endassetõmbunud ja ebaseltskondlik oli Metelkina peaaegu heidik. Kuid kord “rõivaesitluses” tüdruk muutus, õitses ja temast sai kiiresti üks Nõukogude Liidu juhtivaid modelle. Ta osales moeajakirjade filmimisel ja moeetendustel.

Just ühes moeajakirjas nägid tema fotot kirjanik Kir Bulõtšev ja režissöör Richard Viktorov, kes töötasid toona filmi “Läbi okaste tähtede poole” kallal ja otsisid valusalt näitlejannat tulnuka Niya rolli. Filmi lavastuse kujundaja Konstantin Zagorsky kujutas Nijat kõhna, hapra tüdrukuna, kellel on ideaalsed kehaproportsioonid, peaaegu lame rind, pikk kael, väike kiilas pea ja ilus ebatavaline nägu tohutute silmadega. Kui Bulõtšev ja Viktorov nägid Lena Metelkina fotot, hüüasid nad üksmeelselt: "See on tema!"

Elena Metelkinal polnud ei vastavat haridust ega väärt kogemust filminduses. Hiljem meenutas Elena, et pärast stsenaariumi lugemist arvas ta, et see oli kirjutatud justkui temast. See sobitus pildiga 100% - nii "sisemiselt" kui ka "väliselt".

Ma ei saanud kogu rolli korraga katta, sest olin väike ja rumal, aga tema nägi kaugemale. Ma kuuletusin ja kõik õnnestus,” meenutas Jelena hiljem koostööd Viktoroviga.

Film "Läbi okaste tähtede poole" saatis võidukalt edu. Aasta jooksul vaatas seda Nõukogude Liidus üle 20 miljoni vaataja ning Lena Metelkina, kes oli "laiadele massidele" tundmatust moemudelist, kujunes populaarseks näitlejannaks ning sai ka parima naisnäitleja auhinna. rahvusvaheline fantastiliste filmide festival Itaalias. Pärast seda mängis ta veel mitmes filmis, peamiselt ulmefilmis, kuid teda ei kutsutud eriti aktiivselt kinno - talle oli määratud liiga konkreetne roll. Filmimise vahepeal jätkas ta tööd modellina.

Metelkina ei pidanud oma ilu pärast kogema "tagakiusamist": olid 1980ndad – saabunud oli teine ​​ajastu. Vastupidi, tema ebatavaline välimus avas kunagise kurikuulsa koolitüdruku jaoks tee edule.

1990. aastate alguses sai Jelena tööle kuulsa ärimehe Ivan Kivelidi sekretär-assistentina. Kuuldavasti oli ülemusel ja sekretäril lähedasem suhe kui lihtsalt töö. Pärast tema surma (ja Kivelidi mürgitati, töödeldes oma kabinetis telefonivastuvõtjat mürgise ainega, suri ka tema sekretär ja mürgitati kohtuekspert), elades imekombel ellu, pöördus Elena Metelkina religiooni poole ja muutus äärmiselt ustavaks. Ta vahetas mitut tavalist töökohta, töötab nüüd võõrkeeleõppekeskuses klienditeenindusjuhina ja laulab ühe Moskva kiriku kooris.

Üleliiduline rõivamudelite maja(ODMO)

Lugu

Asutati 1944. aastal, Suure Isamaasõja ajal, NSV Liidu valitsuse otsusel.

Kuulus moemaja meelitas naisi moeetenduste ja eriti müügiga valmis mustrid. Selle ülemist saali kaunistasid 50 puidust figuuri, mis esindavad kostüümi ajalugu alates iidsete tsivilisatsioonide aegadest.

Üleliiduline näidismaja Kuznetski Mostil oli väga kuulus kogu maailmas. Selle algul oli Nadežda Lamanova. Ta suutis kokku võtta Venemaa moe arengu ajaloolise tee, ühendada selle ühtseks tervikuks juhtivate revolutsioonieelsete ja kaasaegsete kuulsate kõrgmoe ja pret-a-portee majade loominguliste suundade ja põhimõtetega. Ta lõi modernsuse kuvandi loova intellektuaalse uurimistöö erilise maailma. Nadežda Lamanova pälvis avalikku tunnustust, olles "Tema Keiserliku Majesteedi õukonna varustaja". 1925. aastal pälvis N. Lamanova koos skulptor Vera Mukhinaga Grand Prix.