توری روسی. تکنولوژی بالاخنا: گل رز قرمز

هنر توری در روسیه برای مدت طولانی در حال توسعه بوده است و امروزه چندین قرن است که وجود دارد. در قرن شانزدهم، بسیار زودتر از بسیاری از انواع دیگر، توری طلایی ظاهر شد.

به سختی می توان زیبایی و پیچیدگی توری های طلا و نقره را که زنان سوزن زن با تجربه برای تزئین لباس های عالی ترین اشراف، پسران و حتی خود پادشاه می بافتند، با کلمات بیان کرد.

توری طلاییلباس های مجلل برای ورودی بزرگ تزارها و پسران و همچنین برای تزئین لباس های پدرسالار و روحانیون عالی تزئین شده بود. برای تکمیل توری طلایی، مروارید و مهره های مختلف استفاده شد.

اما تقریباً صد سال بعد، یعنی در قرن هجدهم، صنعتگران استفاده از توری صرفاً فلزی را متوقف کردند. واقعیت این است که از آن زمان، فلز (نخ های طلا و نقره) شروع به اضافه شدن به پایه نخ های کتان یا ابریشم کرد. مشابه آن بسیار رایج بود و به طور گسترده برای تزئین سارافان، برای تزئین جلیقه و ژاکت دوش و همچنین برای تزئین کلاه استفاده می شد.

بعدها در روسیه سه تکنیک توربافی متفاوت شکل گرفت که در نحوه و روش اجرای کار و همچنین در انواع و سبک نقوش با یکدیگر تفاوت داشتند. از جمله تکنیک های توری روسی می توان به موارد زیر اشاره کرد:

• توری عددی- یک الگوی منحصر به فرد بافته شده به روشی خاص است که توسط استاد بدون طرح اولیه اعمال شده روی الگو ایجاد شده است. بنابراین، برای تکرار نسبت های الگو، باید تعداد بخیه های هر نخ را شمارش و به خاطر بسپارید. بنابراین، می توان الگو را به تعداد دفعات لازم تکرار کرد و در همان زمان یک الگوی یکسان به دست آمد.

تکنیک بافندگی توری عددی به حق قدیمی ترین در روسیه در نظر گرفته می شود. این نوع توری در قسمت جلویی محصول اجرا می شود تا کار برنگردد. در همان زمان، تعداد زیادی جفت نخ در حال کار هستند - گاهی اوقات تعداد آنها می تواند به پانصد برسد.

توری سازان باتجربه معمولاً از الگوهایی در جهت مستقیم یا دایره ای استفاده می کنند. نمونه هایی از الگوهای عددی به ارث رسیده و از حافظه بافته شد، اما هر توری ساز آنها را به روش خود اجرا کرد. توری عددی منحصراً از نخ‌های سیاه بافته می‌شد که عناصر یک زیور سفید یا رنگی در فواصل مساوی به آن اضافه می‌شد.

نمونه توری عددی Mikhailovsky ساخته شده از نخ های مشکی

• تکنیک بافت توری جفتی- طبق یک الگو انجام شد - یک تراشه، که بر روی آن نقاشی محصول آینده اعمال شد. در خطوط خاصی، اتصالات رزوه مورد نظر با پین بسته می شد. توری جفتی محبوب و بسیار ارزشمند بود، زیرا می‌توان آن را به هر شکل و عرضی بافته کرد. توری های جفت شده توسط چهره های هندسی غالب بود: لوزی ها، زیگزاگ ها، مثلث ها، که با کمک عناصر توری - "ستاره ها" یا "عنکبوت ها" به یکدیگر متصل می شدند. از نظر بصری، آنها به راحتی می توانند با یکی از انواع گلدوزی، تزئین شده با مرواریدهای کوچک اشتباه گرفته شوند. مرکز تولید آنها شهر Yelets بود.

• تکنیک توری کوپلینگ- برای تولید محصولات با اندازه بزرگ استفاده می شود. در ابتدای کار، یک بافته مخصوص ساخته شد - یک vilyushka که تمام خم های محصول آینده را طراحی و تکرار کرد. با کمک قلاب و حلقه، قطعات تولید شده جداگانه روی آن ثابت شد.

بنابراین، اقلام بزرگ (رومیزی و روتختی) با مونتاژ از عناصر توری جداگانه به دست آمد. اغلب، توری های پیوندی را به پس زمینه تیره یا رنگی می چسباندند تا نخ های نازک و برازنده الگو درهم نشوند.

توری های کوپلینگ Vologda معروف ترین بودند. ماهیت زیور آلات آنها با تصاویری از نقوش گیاهی و حیوانی تسلط داشت که از جمله آنها طاووس و خروس های تزئینی بود.

الگوی برجسته متراکم با کمک مشبک های روباز و ظریف بافته شده تاکید شد. علاوه بر این، هر یک از زیور آلات مورد استفاده به روش خود نامیده می شد. سوزنزنان عناصر را با توجه به ظاهر آنها نامگذاری کردند - "پای مرغ"، "خروش خروس" و "سم".

برای بهبود کیفیت تزئینی پارچه توری و همچنین برای انواع محصولات، صنعتگران نخ های طلایی، نقره ای یا قرمز روشن را در توری سفید برفی می بافتند. نمونه های بسیار زیبایی از توری به دست آمد که در ادامه برای تزیین لباس استفاده شد.

توری روسی همیشه با طیف گسترده ای از زیور آلات و الگوهای متمایز شده است. علاوه بر این، هر منطقه دارای ویژگی های محلی توری بافی بود که اسرار ساخت آن از نسلی به نسل دیگر منتقل می شد.

امروزه توری های زیبا دوباره مد شده اند. علاوه بر محصولات توری دست ساز از بافت توری ماشینی نیز استفاده می شود. و نه تنها توسط صنعتگران باتجربه، بلکه توسط بسیاری از دوستداران سوزن دوزی - کسانی که به این نوع قدیمی صنایع دستی عامیانه علاقه دارند - با دست بافته می شود.

توری علاوه بر تزیین بسیاری از اقلام لباس، به عنوان جزییات تزئینی در فضاهای نشیمن نیز با موفقیت استفاده می شود. می‌توانید رومیزی، روتختی روی تخت یا مبل، پرده‌ها و پرده‌های آشپزخانه و حتی یک سایبان محافظ روی تخت را با یک سایبان با عناصر توری تزئین کنید. با این حال، تخیل خود شما به شما می گوید که چگونه می توانید از این آثار شگفت انگیز هنر عامیانه استفاده کنید.

توری بافی تاریخچه ای غنی از قرن ها دارد و در عصر مکانیزه ما مورد توجه واقعی و پر جنب و جوش است.

کلمه "توری" در روسیه در سالنامه قرن سیزدهم ظاهر شد. بر اساس یک روایت، منشأ آن از فعل «دور زدن» است. این به هدف اصلی توری - دکوراسیون، گره زدن عناصر لباس در یک دایره اشاره دارد.

مورخان و مورخان هنر اظهار می دارند که قبلاً در قرن 9-16 ، هنر کاربردی در روسیه با انواع توری اشباع شده بود. و در آغاز قرن بیستم، هنر توری روسی به نوعی برند تبدیل شد. حدود 20 مرکز توری منحصر به فرد در ایالت روسیه وجود داشت.

V. A. Tropinin. توری ساز. 1823. گالری ترتیاکوف، مسکو

از آغاز قرن نوزدهم، تولید الگوهای توری رواج یافت، یعنی زنان صنعتگر توری شروع به خلق آثار خود نه تنها برای خود، بلکه برای فروش آنها کردند. این آغاز توسعه کارخانه تولید محصولات توری بود. در بسیاری از استان ها، صاحبان زمین، تولید توری را در املاک خود سازماندهی کردند.

ولوگدا توری بافی

در دوره بین جنگ های قرن بیستم، ویژگی صادراتی تولید توری غالب شد. گسترده ترین آنها در آن زمان بودند توری بعدی یا عددی. اما، با وجود سادگی و بی عارضه بودن این تکنیک، در آن زمان می توان در مورد وجود الگوی منحصر به فرد خود تقریباً در هر مرکز "توری" روسیه صحبت کرد.

توری کوکوشنیک، توری Yelets.

توری اندازه‌گیری شده در آن زمان می‌تواند دارای طیف گسترده‌ای از الگوها و همچنین روش‌های بافت باشد. زنان صنعتگر ملحفه تخت و رومیزی را با توری تزئین می کردند و همچنین روتختی، شنل و سایر وسایل بزرگ را می بافتند.

جهت غالب توری سازی در آن زمان سبک آرت نوو بود. از ویژگی های بارز آن می توان به طرح های پیچیده و نقوش گل اشاره کرد.

ظهور و فعالیت مدارس حرفه ای خاص سهم بزرگی در توسعه توری در روسیه داشت. و پس از نمایشگاه پاریس در سال 1937، که در آن آثار زنان صنعتگر Yelets بالاترین جوایز را دریافت کردند، تاریخ هنر جهانی با این مفهوم غنی شد. "توری روسی" .

بنابراین، می توان اشاره کرد که دو الگوی معمولی بافت توری در روسیه توسعه یافته است. در میان آنها، مورخان و منتقدان هنری را می توان نام برد تراشه یا جفت و ابعادی یا عددی.

توری خرد شده طبق الگوی اصلی (ترک) که روی پایه کاغذ اعمال می شود می بافد. این الگو در قطعات ساخته شده است، که سپس متصل می شوند.

برای تحقق همان توری بعدی تعداد مشخصی حلقه گرفته می شود که از آنها الگوهای متقارن به شکل اشکال هندسی معمولی جمع آوری می شود.

چه نوع مراکز "توری" در روسیه وجود داشت؟

Katsman E. A "توری سازان Kalyazinsky" 1927

برای اولین بار، توری به لطف صنعتگری تبدیل به یک صنعت شد صنعتگران کالیازین در اوایل قرن نوزدهم. آنها روسری خود را با نقش و نگار تزئین می کردند. این نوع توری شروع به نام فانتزی کرد. همچنین توری توری و جفتی ایجاد کرد. نمونه ای از توری Kalyazinsky یک الگوی نسبتاً عظیم است که در یک پس زمینه کلی ساخته شده است. عمدتاً برای تزئین ملحفه یا حوله و همچنین بالش استفاده می شد.

بر خلاف توری Kalyazinsky، یک الگوی مورد علاقه زنان صنعتگر یلت نقوش سبک و مطبوعی وجود داشت که از آن بلوزها و جلیقه‌ها بافته می‌شد.

توری سازهای Yelets

ویژگی مشخصه الگوی توری Mtsensk تماس کارشناسان در اواخر دهه 1800 ظاهر شد، مد روز برای آن زمان الگوی گیپور .

عروسی گیپورلباس ها همیشه در ترند هستند.

هنر بی نظیر بود توری سازی در شهر میخائیلوفسک که در آن کتانی رایج ترین مواد بود. توری سازان بر اساس توری های اندازه گیری شده، شهرها، شنل ها، فستون ها، زنگ ها و دیگر الگوها را بر روی بوم های خود ایجاد کردند.

توری کتان

در توری روستوف هم دختران رعیت و هم نوآموزان صومعه ها نامزد بودند. کتان و ابریشم مصالح رایج بودند. الگوها با استفاده از تکنیک جفت بافی چند جفت ایجاد شدند. نقوش مورد علاقه زنان صنعتگر روستوف یک الگوی اسکن شده در زمینه های متنوع بود. و همچنین توری روستوف به دلیل وجود الگوی خاص خود شناخته شده است - صلیب روستوف، که اغلب می توان آن را یافت.

ویژگی متمایز مدرسه ولوگدا را می توان اجرای الگو با پارچه کتان با حضور فیلیگر رنگی متراکم نامید. عناصر اصلی توری Vologda عبارتند از فن، گوش ماهی، نقوش مختلف گیاهی.

محصولات توری Vologda. عکس: snejinka.ru

ظاهر اصلی توری شکل گرفته است بالاخنا. در اینجا می توانید کارهای حصیری با تصاویر عقاب، هلو، درختان گلدار و سایر الگوها را بیابید. زنان صنعتگر هنگام کار از رنده ها و دستمال های اصلی استفاده می کردند.

با وجود اینکه توری دوزی مانند گذشته محبوبیتی ندارد، اما حرفه ای به نام توری دوزی وجود دارد. داشتن ویژگی هایی مانند پشتکار، صبر، دقت لازم است. اما زمان و تلاش صرف شده به راحتی با حضور در خانه حتی چند محصول توری که گرما و راحتی را به ارمغان می آورد جبران می شود.

جالبه:

- در اسپانیا آنقدر پول خرج توری شد که پادشاه فیلیپ سوم در سال 1623 قانونی را صادر کرد که پوشیدن توری را ممنوع می کرد.

— در سال 2016، خانه مد پاریسی شانل در قدیمی ترین کارخانه توری سوفی هالت سرمایه گذاری کرد. این کارخانه به خاطر توری عروس خود که در لباس عروسی کیت میدلتون و آنجلینا جولی استفاده می شد، شناخته شده است.

– وجود توری در لباس‌ها از دیرباز نشانه‌ی موقعیت اجتماعی بالا هم برای زنان و هم برای مردان به حساب می‌آمد.

- مورخان تا به امروز دشوار هستند که پاسخ روشنی به این سؤال بدهند - توری از کجا و چه زمانی منشأ گرفته است. پارچه های روباز با تزئینات مشابه در تدفین مصر باستان یافت شد، اما توری تمام عیار به عنوان یک تکنیک تنها در رنسانس ظاهر شد.

- برای مدت طولانی، صنعتگرانی که توری می‌بافند در سرداب‌ها کار می‌کردند. این کار به گونه ای انجام شد که یدک کش مرطوب و نخ کشسان و نازک بود. و به جای سنجاق، زنان صنعتگر ابتدا از استخوان ماهی استفاده می کردند.

- "رئال" توری هایی هستند که روی ماسوره بافته می شوند. توری بابین به دو دسته جفتی، چند جفتی و عددی (شکاف و بدون پین) تقسیم می شود. بر خلاف سایر انواع توری، اینها نه با یک، بلکه با چندین نخ به طور همزمان بافته می شوند و روی دستگاه های مخصوص - بوبین ها پیچیده می شوند. در روسیه، چنین توری از قرن سیزدهم شناخته شده است. اولین توری های روسی شناخته شده از نخ های طلا و نقره بافته شده و با مروارید تزئین شده اند. این توری به اصطلاح "طلایی" است.

اگرچه نفوذ خارجی غرب و به ویژه شرق در توسعه توری سازی روسی در دوره های مختلف وجود آن قابل توجه است، با این وجود توری روسی دارای شخصیت اصلی و ملی است. کلمه روسی "توری" (در قدیم می گفتند "دایره") به احتمال زیاد از کلمه "دایره" آمده است - احاطه کردن و در قدیم برای تزئین لباس های سلطنتی یا شاهزاده بزرگ خدمت می کرد.
توری سنتی روسی با همان توری فلاندری نه تنها در ظاهر، بلکه در فناوری ساخت نیز متفاوت است. از زمان های قدیم، توری در روسیه از نظر فنی به دو روش مختلف، یعنی به صورت جفتی و به صورت جفتی ایجاد شده است. برای ساخت توری، تجهیزات مورد نیاز است: بوبین هایی که نخ روی آنها پیچیده شده است، یک "کوسن" و یک پایه، برای بافتن توری جفت، علاوه بر پین های سنتی، یک قلاب مورد نیاز است. بیشتر اوقات ، توری بر اساس الگوی از پیش ساخته شده - یک تراشه بافته می شود.
هنوز چندین مرکز توری در روسیه فعال هستند. همه می دانند که توری های Vologda، Vyatka یا Yelets چگونه معروف هستند. صنعتگران میخایلوف و بلفسکی و همچنین توری‌سازانی که با تکنیک تاج کادوم الگوهایی می‌سازند (کادم شهری کوچک در منطقه ریازان است و تاج از ونیز تحریف شده است) از آنها عقب نیستند. برخی از زنان صنعتگر تولید توری را در بالاخنا و کیریش حفظ کردند. توری هر محل در سبک الگو و در ترکیبات مختلف عناصر توری - قیطان، پشتی، عنکبوت و کتانی از انواع مختلف با یکدیگر متفاوت است.

توری ساز واسیلی ورشچاگین دهه 1890.

واسیلی تروپینین. توری ساز. 1823

اولین ذکر توری را می توان در کرونیکل ایپاتیف یافت، سپس در قرن پانزدهم اغلب در نامه های شاهزادگان ذکر شده است. بیشتر اسناد و نمونه های تاریخی مربوط به قرن هفدهم است، زیرا حتی برخی از لباس های کلیسا و لباس های سلطنتی باقی مانده است. در این عصر، انواع صنایع دستی توسعه یافت و «طراحی زنانه» (به قول سوزن دوزی) از احترام بالایی برخوردار بود. معروف است که در دربار جایگاهی از "پرچمداران سلطنتی" (کشوها) وجود داشت که برای کارهای زنان نقاشی و نقش و نگار تهیه می کردند.
مورخان خاطرنشان می کنند که در هیچ جای دیگری مانند روسیه چنین ثروت و مواد متنوعی برای توری وجود نداشت. زنان صنعتگر از «طلا و نقره کشیده، آلمانی و تا حدودی ترکی، فیلیگر و ریسندگی با ابریشم، طلا و نقره مضراب یا گیمپ، ترنتسال یا استورنتسال، کارتلین یا کارتلن و انواع به اصطلاح درخشش، ستاره، خاکستر، تخت و گینوچکی استفاده می کردند. " توری نیز ذکر شده است - کاشته شده و کوتاه شده با مروارید و پر، با کرک و ارمنی، با انواع ابریشم، قلوه سنگ و چیزهای شکل و حتی مخمل. به هر حال، بسیاری از اسناد تاریخی ثابت می کنند که توری در روسیه، مانند غرب، تنها متعلق به طبقه بالا نبود. توری را هم پادشاهان و شاهزادگان و هم تاجران و دهقانان می پوشیدند. بله، و ما مانند غرب مشمول هیچ محدودیت و ممنوعیتی نبودیم.

واسیلی تروپینین زولوتوشویکا. 1825

واسیلی تروپینین زولوتوشویکا. 1826

واسیلی تروپینین دختر پشت سیستم عامل. 1830

واسیلی تروپینین پشت سیستم عامل 1830

تحت پیتر اول، ماهیت تولید توری به طور کامل تغییر کرد. روسیه نمی توانست تجمل واردات "سرآستین برابانت صورتی" را از خارج از کشور تحمل کند، زیرا واردات (و نه تنها به شکل توری) می تواند باعث خرابی خاک ورزی و کارخانه ها شود. امپراتور فرمانی در مورد توسعه صنایع دستی خود صادر کرد. به گفته مورخ S.A. Davydova، دو استان نووگورود و ریازان در آغاز توسعه توری در کشور ما از اهمیت ویژه ای برخوردار بودند.
بسیاری از پیشه‌وران خارجی مرخص شدند و همسران بزرگواران ما برای جلب رضایت تزار، خودشان شروع به فراگیری روش‌های جدید این تولید کردند و این روش‌ها را در خانواده خود در میان دختران حیاطی معرفی کردند.
اعتقاد بر این است که با فرمان پیتر، یک آرتل توری در کادوما به وجود آمد، جایی که چندین راهبه از ونیز مرخص شدند، که شروع به آموزش زنان محلی کردند تا الگوهای بافتنی را با سوزن (Kadom veniz - سوزن دوزی منحصر به فرد به رنگ سفید روی سفید) آموزش دهند. به هر حال، از زمان پیتر کبیر، ونیز به عنوان یک صنایع دستی توسعه یافت و تا آغاز قرن بیستم - تا زمان اجتماعی - باقی ماند. انقلاب بنابراین، نفوذ خارجی به روسیه نفوذ کرد و روش‌های قدیمی بافت و الگوهای اصلی توری روسی برای مدت طولانی فقط در بیابان روستاهای دورافتاده و در صومعه‌های زنانه حفظ شد.

I. A. Sokolov Lacemaker. 1926

D. T. Tutundzhan زنگ ابدی. 1966

D. T. Tutonjan Pleteya. 1965

باستانی ترین توری روسی عددی در نظر گرفته می شود. روش تولید آن بر اساس تکرار همان الگو با شمارش نخ ها اکنون گم شده است. سپس آنها شروع به استفاده از الگوهایی کردند که قبلاً روی کاغذ سنجاق شده بودند و به چنین توری روسی خرد شده می گفتند. همچنین یک توری جفت کننده وجود دارد که اغلب به آن آلمانی می گویند، زیرا شباهت های زیادی با یکدیگر دارند - به عنوان مثال، الگوها با یک شبکه پراکنده متصل می شوند.
توری روسی با توجه به روش تولید و با توجه به الگو، نام‌های بسیار متنوعی دارد: «جعلی»، «بافته»، «دوخته»، «ریسیده»، «کشیده شده»، «برهنه شده» و «کاشته شده» با مروارید. ، "چرم"، "کوشچاتی"، "دایره"، و غیره. نام الگوها نیز بسیار اصیل بود. علاوه بر موارد معمولی - "ماهی"، "تکرار"، "مسیر"، "بافته"، "polotnyanka"، موارد بسیار اصلی نیز وجود داشت - "روی رودخانه"، "ابرو-شکنجه-شهرها"، "آسیاب ها" ، "پول"، "کشتی و نیمه کشتی". مورخان خاطرنشان می کنند که در غرب، شاید فقط در دانمارک، چنین نام های اصلی برای الگوها وجود دارد - "چشم خروس"، "عنکبوت"، "چنگ"، "ترومپت"، "پر".

توری سازهای اوگنی کاتسمن کالیازینسکی. 1928

K.A.Vorobiev پرتره توری ساز Kapitalina Vasilievna Isakova. دهه 1960

توری ساز V.K.Sedov. 2006

برای سال‌های متمادی، تولید توری محبوب و مورد تقاضا بود، که به لطف کار بی‌وقفه رعیتی در املاک صاحبان زمین بود. به اندازه کافی عجیب، اما پس از آزادی دهقانان، تجارت توری در روسیه رو به افول گذاشت. انگیزه جدیدی به توسعه تولید توری داده شد، که در سال 1883 با تلاش همان سوفیا داویدوا، مدرسه عملی توری سازان ماریینسکی (که مدت زیادی دوام نیاورد!)، که تحت حمایت اوت امپراتور بود، تأسیس شد. محصولات دانش آموزان مدارس در بسیاری از نمایشگاه ها تحسین ها و مدال های زیادی را به دست آورده اند. رئیس این مدرسه، E. E. Novosiltseva، نوع جدیدی از توری را ایجاد کرد که در خارج از کشور "point de Moscou" نام داشت. توری روسی در خارج از کشور تقاضای زیادی داشت ، صادرات آنها به اروپا هر سال بیشتر و بیشتر می شد.

N.M. Shiryakin پرتره Lacemaker A.S. برانتوا از آرتل توری مزرعه جمعی پراودا. 1947

N.P. توری ساز تیموفیوا.

ادوارد پوستوویتوف پیرزن پشت توری.

قدرت شوروی تولید صنایع دستی را ریشه کن کرد. در همان کادوما، در سال 1927، 25 گلدوزی در آرتل تجاری و تعاونی "بیداری" متحد شدند که در نهایت فقط به یک کارخانه پوشاک تبدیل شد. فکر می کنم همین داستان در همه جا اتفاق افتاده است. توری دیگر محصول اصلی چنین صنایعی نبود که با زندگی بی تکلف شوروی سازگار شد. من تاریخ توری را در "دوره گذار" از سوسیالیسم به "سرمایه داری با چهره انسانی" مطالعه نکرده ام، اما امیدوارم که توری اکنون حداقل در Vologda، Yelets، Belev و Kadom تولید شود، زیرا با وجود خارجی آنها منشأ، توری روسی همان گنجینه ملی است که شال‌های پاولوو-پوساد، اسباب‌بازی‌های دیمکوو، شال‌های پرزدار اورنبورگ، عروسک‌های تودرتو و غیره هستند.

Azat Galimov توری سازهای بلغاری. لیدیا 2011

توری ساز النا بارانووا.

منبع اصلی مقاله ای از T. B. Semyachkina از فرهنگ لغت دایره المعارف بروکهاوس و افرون است.

موزه تمام روسیه هنرهای تزئینی، کاربردی و عامیانه سال 2016 را سال توری اعلام کرد. به گفته النا تیتووا، مدیر موزه، "توری روسی قرن 18-21 در عمل جهانی، تکنیک ساخت آن، ویژگی های ساخت زیور آلات و توسعه توطئه ها مشابهی ندارد." از 26 مارس نمایشگاه "توری برای نمایش" در VMDPNI افتتاح می شود. گالری دولتی ترتیاکوف، موزه ایالتی-رزرو تزاریتینو، موزه املاک اوستانکینو مسکو، موزه V.A. تروپینین، موزه طراحی مسکو و سایر موزه های بزرگ، و همچنین گالری سه عصر و بنیاد الکساندر واسیلیف در این پروژه مشارکت دارند.

اولگا برگ از سری لژیون. توری بوبین، گلدوزی، مروارید سواروسکی. عکس از ایلیا فدوروف. دارایی نویسنده

"فاتوم پیچ خورده، نخ دار با مروارید"، "توری با پر"، "دایره با کرک و ارمینه"، "آلمانی طلا و نقره را کشیده است"، "بافته شده و با ابریشم نخ ریسی شده" - اولین توری که در روسیه ظاهر شد یک لوکس بود. آنها لباس های سلطنتی، ویژگی های کلیسا و لباس ها را تزئین کردند. شرح خروجی ها حفظ شده است ایوان وحشتناک: قبلاً در قرن شانزدهم ، "ferez" او ، یعنی یک لباس ، با "توری آلمانی ، طلا ، دندان" تزئین شده بود. آن روزها به هر چیز خارجی آلمانی می گفتند: توری وارد می شد. مد آن از اروپای غربی به روسیه آمد، جایی که ابتدا در ایتالیا و سپس در فلاندر شروع به بافتن پارچه های گرانبها کردند. توری از طریق آرخانگلسک و با وزن وارد شد. اسنادی وجود دارد که چگونه در سال 1672 "دو پوند و هشت پوند توری طلا و نقره و گالن و دو صندوق با توری طلا و نقره از هلند وارد کردند."

فن آوری

پاره شدن، جفت شدن، عددی

اگرچه دو نوع تولید توری در غرب توسعه یافت - دوخته شده با سوزن و بافته شده روی ماسوره، فقط توری توری در روسیه ریشه دوانید. نخ ها را روی قرقره های چوبی می پیچیدند و به دلیل در هم آمیختگی آنها نقوش مختلفی به دست می آمد.
متداول ترین توری را ترک خورده می دانستند که از کلمه "شاخه" گرفته شده است، یعنی یک الگوی از قبل خاردار. این نوع توری قبلاً در قرن هفدهم شناخته شده بود. توری خرد شده دارای طرح کلی لبه های یکنواخت با دندان های کوچک یا گوش ماهی است. ویژگی متمایز آن یک شبکه خوب است که به عنوان پس زمینه ای است که نقشه اصلی روی آن قرار دارد. توری پوسته دار تقریباً در تمام استان های روسیه بافته می شد. زمان‌برترین و نازک‌ترین آن توری چند جفتی است: در بافتن آن جفت‌های زیادی دخیل است که تعداد آنها به چند صد نفر می‌رسید. یکی دیگر از انواع رایج توری کوپلینگ است. به صورت تکه تکه بافته می شد و سپس به کمک قلاب تنبور این قطعات را به هم وصل می کردند. نقاشی با vilyushka - یکی از عناصر اصلی بافندگی توری - ساخته شده است. پیچ های پیچ با یک پیوند بسته می شوند - اغلب یک اتصال جداگانه که یک شبکه تشکیل نمی دهد. توری کوپلینگ "گیپور روسی" نامیده می شد.

در محیط دهقانی محبوب ترین نوع توری عددی بود. بدون تراشه، یعنی بدون نقشه اولیه بافته شد. توری عددی قدیمی ترین محسوب می شود. بافت آن بر اساس تکرار همان طرح با شمارش تارها است. الگوهای توری عددی از گلدوزی های عامیانه قرض گرفته شده بود، رنگی بود. هر صنعتگری از تخیل خود پیروی می کرد و الگوهای دیگران را کپی نمی کرد.

توری طلا و نقره

توری اول نه تنها به معنای مجازی گرانبها بود: توری از طلا و نقره تابیده شده بافته می شد، نخ ابریشم پیچیده شده در نازک ترین سیم فلزی گرانبها - گیمپ. در قرن هفدهم تا هجدهم توری طلا و نقره فقط بر روی لباس های جشن پوشیده می شد. یک آرشین (کمی بیش از 70 سانتی متر) از چنین توری 18-20 روبل طلا قیمت داشت که مبلغ شگفت انگیزی بود. توری حلبی ارزان‌تر از مس طلاکاری شده یا نقره‌ای ساخته می‌شد و عمدتاً توسط دهقانان پوشیده می‌شد.

اوج توری فلزی در قرن هجدهم بود، زمانی که نه تنها در دسترس اشراف قرار گرفت. موتور اصلی پیشرفت توری مد بود. لباس های باروک با شکوه کاملاً با توری های گرانبها ترکیب می شد که مانند الماس ارزش داشت: پوشیدن هر دو در هنگام عزاداری ممنوع بود. کاترین دومفرمانی در مورد عرض توری صادر کرد: نباید از 9 سانتی متر تجاوز کند. در پایان قرن 18، زنان مد لباس های خود را با آگرامانت تزئین می کردند - یک نوار توری روی آستین ها و سجاف. یک نوار مواج آگرامانت روی لباس می درخشد ناتالیا سمیونونا بورشچوادر پرتره اثر دیمیتری لویتسکی (1776).

در قرن هجدهم از توری نه تنها به عنوان تزئین استفاده می شد - توالت های مجلل از آن بافته می شد. فقط خانواده سلطنتی می توانستند لباس های توری بخرند. آنا یوآنونا، الیزاوتا پتروناو کاترین دوم در روزهای تاجگذاری چنین مانتوهایی می پوشید. درست است، این لباس‌های مد لباس باز هم منشأ غربی داشتند. روسری ها نیز با توری تزئین شده بودند. در قرن هجدهم، یک فواره محبوب بود - یک روسری بلند که با گیپور در دو ردیف تزئین شده بود. بارونس ماریا یاکولوونا استروگانوابیوه یک صنعتگر روسی گریگوری دمیتریویچ استروگانف، توسط هنرمند به تصویر کشیده شده است رومن نیکیتیندرست در چشمه علاوه بر این، کلاه توری، مد روز در غرب در قرن 17، به طور قابل توجهی توسط Stroganova روسی شد و شبیه یک کوکوشنیک است.

توری نخ

توری های فلزی باروک با توری های دموکراتیک تر از ابریشم و کتان و سپس نخ پنبه جایگزین شده است. زیور آلات سرسبز جای خود را به زیورآلات سبک تر و انعطاف پذیرتر می دهد، که در آن حلقه های روکای، گل ها و حلقه های گل به صورت آزادانه در پس زمینه یک توری نازک نازک قرار می گیرند. نخ فلزی تا پایان قرن هجدهم مورد استفاده قرار می گرفت، به ویژه در مواقع مهم، توری از نخ های نقره با ابریشم سفید و رنگی می بافند و مرواریدها با مهره های شیشه ای جایگزین می شدند.
در آغاز قرن هجدهم، توری نخی هنوز در کشورهای اروپای غربی خریداری می شد، اما توری فلاندری، بلژیکی و فرانسوی هزینه گزافی داشت که باعث شد تولید خود را افزایش دهد.

در روسیه، بافت توری در قرن هفدهم آغاز شد. در اتاق صنعتگران مسکو، که در دربار سلطنتی خدمت می کرد، ده بند ساز در سال 1675 کار می کردند. در ابتدا نقاشی های خارجی به عنوان مدل در نظر گرفته شد، اما به زودی هنرمندان خود در دادگاه ظاهر شدند. و خود شاهزاده خانم ایرینا، خواهر الکسی میخائیلوویچ، با سوزن دوزی بیگانه نبود: 15 بوبین استخوانی که متعلق به او بود حفظ شده است. سنگ های قیمتی در گران ترین توری ها بافته می شد. بنابراین، در حوله اهدا شده توسط ملکه پراسکویا فدوروونا، همسر ایوان وی، پدرسالار آدریاندر سال 1696، خطوط طرح‌های گل‌دار با مروارید دوزی شده و زمردهای سوراخ‌شده در گل‌ها و برگ‌ها بافته می‌شوند.

طبقات بالا به زودی شروع به پوشیدن توری کردند - اشراف، پسران و بازرگانان پول زیادی را برای آنها خرج کردند. علاوه بر این، نه تنها لباس با توری تزئین شده بود، بلکه کتهای خز، اثاثه یا لوازم داخلی کالسکه، پرده، پرده و حتی زین اسب نیز تزئین شده بود.

طبق افسانه پیتر I 30 زن صنعتگر برابانت را به صومعه نوودویچی برد تا 250 دختر یتیم را آموزش دهند. می توان گفت که از آن لحظه یک تاریخ واقعی توری در روسیه آغاز شد. سازندگان توری روسی به سرعت بر "تمشک" و "والنسین" خارجی تسلط یافتند. علاوه بر این، توری داخلی اغلب به عنوان وارداتی فروخته می شد تا ارزش آن افزایش یابد. در املاک نجیب و صاحب زمین، کارگاه های توری افتتاح شد که در آن رعیت کار می کردند. توری بافت و زنان شهر آزاد. به تدریج، مکاتب مختلف توری سازی، عمدتاً در وولوگدا، یلتس، روستوف، ریازان و گالیچ شروع به ظهور کردند. صنعتگران ما همچنین الگوهای بومی روسی را بافته می‌کردند: پرنده سیرین، هلو، عقاب دو سر، گریفین - این نقوش کهن‌الگو از گلدوزی‌ها و کنده کاری‌های عامیانه وام گرفته شده است. و قبلاً در نیمه اول قرن نوزدهم ، اولین کارخانه های توری افتتاح شد.

توری نه تنها در کت و شلوارهای زنانه، بلکه در کت و شلوارهای مردانه نیز ریشه دوانید. از اواسط قرن هجدهم، پیراهن‌های مردانه با توری روی آستین و یقه‌شان تزیین شده است. روی پرتره نیکولای تیشینینا(1755) آثار ایوان ویشنیاکوامی توانید نمونه ای از لباس مردانه "عروسی" را با کراوات توری، سرآستین و کت های کت و شلواری ببینید. به تدریج، توری های روپوش شروع به تزئین کت های لباس و حتی کلاه های خمیده، مانند پرتره ملکه آینده، و سپس دوشس بزرگ می کنند. اکاترینا آلکسیونا(دهه 1740) آثار جورج گروت.

کمی بعد مد شنل های توری با یقه آمد که با روبان هایی در زیر چانه گره می خوردند، آنها را با کلاه می پوشیدند. در دهه های 1830 و 1840، روسری ها و شال های توری بزرگ رایج شدند. آنها فوق العاده گران بودند و اغلب با تورهای گلدوزی شده جایگزین می شدند، مانند عروس در تصویر. پاول فدوتوفخواستگاری سرگرد (1848).

در طول قرن 19، یقه های توری پوشیده می شدند، سبک آنها به سرعت تغییر می کرد. در پایان قرن، محصولات توالت کاملاً بافته شده از توری به مد آمدند: تونیک، کت، دامن، کت. در عصر هنر نو، توری مشکی شانتیلی در اوج مد بود که از آن نه تنها لباس‌ها، مانند پرتره، دوخته می‌شد. اوفمیا نوسووا(1911) آثار کنستانتین سوموفبلکه دستکش، پنکه و چتر نیز ساخته است.

در پایان قرن نوزدهم، "گیپور روسی" در اروپا مورد استقبال قرار گرفت. در نمایشگاه جهانی وین در سال 1873، توری Yelets بسیار مورد استقبال کارشناسان قرار گرفت. تا آغاز قرن بیستم، 100 هزار صنعتگر در 17 استان مشغول به کار بودند. مدارس دانتل دوز افتتاح می شود که دختران از سراسر کشور برای تحصیل به آنجا می آیند تا کارگاه هایی را در محل های بومی خود تشکیل دهند. مشهورترین آنها مدرسه مارینسکی بود که در سال 1883 در سن پترزبورگ تأسیس شد. خود ملکه از مدرسه حمایت می کرد ماریا فدوروونا، همسر الکساندر سوم; دانشجویان با پرداخت کمک هزینه تحصیلی، مسکن و غذا در اینجا پذیرش می شدند.

رعیت با بوبین

در اواسط قرن هجدهم، بسیاری از مالکان ثروتمند کارگاه‌های مخصوص به خود را با توری‌سازان رعیت داشتند. نقشه توزیع صنایع دستی توری تقریباً کل بخش اروپایی روسیه را پوشش می دهد. کار یک صنعتگر رعیت به هیچ وجه آسان نبود. از سن 5 تا 6 سالگی به دختران داده می شد تا این صنعت را بیاموزند و در 11 سالگی سفارش های بزرگسالان را می بافتند. روز کاری توری ساز 10-12 ساعت به طول انجامید. Scourge ها خیلی زود قدرت بینایی خود را از دست دادند و پس از آن به آنها آزادی اعطا شد. صنعتگر رعیت حتی نمی توانست زندگی شخصی خود را مدیریت کند: صاحبان زمین با هوشیاری سرنوشت بهترین توری سازان را دنبال کردند و به آنها اجازه ازدواج ندادند.

در همان زمان، صنعتگران آزاد نیز کار می کردند و این توری های آنها است که با کیفیت ترین آنها محسوب می شود. و پس از لغو رعیت، صفوف توری‌سازان حرفه‌ای که به سفارش کار می‌کردند به میزان قابل توجهی افزایش یافت. اگرچه توری یک کالای لوکس بود، اما تولید آن سود فوق العاده ای برای مژه ها به همراه نداشت. در پایان قرن نوزدهم، یک توری ساز، با بافتن توری ارزان قیمت، می توانست 6 کوپک درآمد داشته باشد. در یک روز. برای بافتن توری باکیفیت تر، می شد 12 کوپک گرفت، اما با این پول هم وجودش سخت بود. زنان صنعتگر تا 16 ساعت در روز برای گذران زندگی کار می کردند، اما حتی بهترین آنها بیش از 10 روبل درآمد نداشتند. هر ماه. پرداخت برای یک آپارتمان در ماه 3 روبل بود، برای چای و شکر 1 روبل خرج کردند. 50 کوپک، 6 روبل 50 کوپ. برای خوراک و پوشاک باقی ماند. بیشتر درآمد نصیب فروشندگان شد. اگر توری‌ساز یک دوجین آرشین توری باریک را به قیمت 15 کوپک می‌فروخت، خریدار آن را به قیمت 30 کوپک به فروشگاهی می‌فروشد و فروشگاه قیمت را به 40 کوپک افزایش می‌دهد. و گران تر در نتیجه قیمت توری بیش از دو برابر شد.

کلاه سر. 1870-1890. استان اوریول، یلتس

هنر توری به عنوان جلوه ای از هنر عامیانه به شدت مورد حمایت دولت شوروی قرار گرفت. قبلاً در سال 1917 ، شکل گیری همکاری تجاری آغاز شد و به زودی آرتل ها ظاهر شدند. اگر در سال 1919 در 93 سازمان استان وولوگدا 5 هزار توری ساز وجود داشت، یک سال بعد در حال حاضر بیش از 42 هزار نفر وجود داشت. مدرسه هنر و صنعتی مسکو به نام کالینین شروع به تولید توری سازان کرد.

در اواسط دهه 1920، توری سازان شوروی کالاهایی را برای صادرات می بافتند. به لطف شرکت در نمایشگاه های بین المللی، توری دست ساز روسی در خارج از کشور مورد قدردانی قرار گرفت، جایی که در قرن بیستم کار ماشینی تقریباً جایگزین کار دستی شد. در سال 1925، در نمایشگاه جهانی پاریس، توری سازان ولوگدا مدال طلا و در سال 1937 جایزه بزرگ دریافت کردند. توری Yelets نیز مدال طلا و توری Ryazan دیپلم افتخار دریافت کردند.

پانل K. E. Voroshilov. 1931. Yelets. از مجموعه VMDPNI

در دهه 1930، دولت به طور جدی به صنایع دستی پرداخت و کل مؤسسات مربوط به هنر عامیانه را سازماندهی کرد. در سال 1932، مؤسسه تحقیقات علمی صنعت هنر افتتاح شد و هنرمندان، فناوران، اقتصاددانان و محققان از جمله کسانی که با توری کار می کردند گرد هم آمدند. در سال 1935، در اتحادیه های کارگری Vologda، Yelets و Ryazan، آزمایشگاه های هنری سازماندهی شد که شامل هنرمندان، تکنسین های کپی و شلاق های با تجربه بود. نقاشی های Skolka شروع به چاپ در مقیاس صنعتی کردند.

در سال 1960، همکاری تجاری منحل شد. کمباین ها و کارخانه ها جای آرتل ها را می گیرند. بزرگترین - "Snezhinka" - در Vologda ایجاد شد. در Yelets، کارخانه توری Yelets، در Kirov - کارخانه توری کیروف در 8 مارس، در Mikhailov - artel Truzhenitsa افتتاح شد. و اگرچه تولید ماشین در آنجا معرفی شد ، کار دستی به شکل خانگی نیز به موازات آن حفظ شد. زنان صنعتگر شروع به بافتن پانل های مضمون می کنند، اغلب برای سالگردها یا رویدادهای کلیدی. در دهه 1930، تصاویری از هواپیما، چتر نجات، کشتی هوایی و حتی سوارکاران بودیونوفسکی با توری ظاهر شد. توری سازان شوروی غیرممکن ها را خلق می کنند، حتی پرتره های توری می سازند استالین، وروشیلف. توری آژیتاسیون امروزه عجیب به نظر می رسد، برای مثال، با یک دختر راننده تراکتور و یک دهقان با یک گاوآهن. در نمایشگاه کشاورزی اتحادیه، یک دوتایی توری از 1939-1940 نشان داده شد که یک قسمت آن نقشه ای از منطقه کیروف بود که غلات، سبزیجات و حیوانات اهلی را نشان می داد، پانل دیگر طوماری با یک مزرعه کتان بود. که گیاهان و جانوران در هشت ضلعی نشان داده شده است.

در دهه 1960، موضوع فضایی در توری توسعه یافت: موشک های توری، ماهواره ها، فضانوردان. یک هنرمند برجسته در حال حاضر روی پانل های فضایی کار می کند آنا کوربلوا; او انگیزه های روسیبرنده جایزه بزرگ نمایشگاه جهانی بروکسل شد. پانل های شوروی این سال ها اغلب به اندازه های غول پیکر می رسیدند: طول 3، 4 و حتی 6 متر. بسیاری از صنعتگران روی آنها کار می کردند.

A. A. Korableva. پانل. 1965. ولوگدا. از مجموعه VMDPNI

و دوباره لوکس

پس از فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی، بزرگترین تولید در Vologda حفظ شد: کارخانه Snezhinka هنوز زنده است. همچنین کارخانه Truzhenitsa در Mikhailov و Yelets Laces وجود دارد. زنان صنعتگر یقه، رومیزی، توری کتان و سوغاتی می بافند. قیمت توری دست ساز بسیار بالاست. قیمت یک دستمال و یک یقه می تواند تا 10 هزار روبل برسد، کت، شنل تا 200 هزار روبل قیمت دارد، یک کت - بیش از 200 هزار روبل، یک کت خز - حدود 500 هزار روبل. توری بیشتر و بیشتر مد است تا هنر. بیهوده نیست که خانه های مد مجموعه هایی را ارائه می دهند که در آنها توری دوباره شروع به ایفای نقش اصلی کرده است.

مراکز توری روسی-

ولوگدا: ستاره های سفید

ولوگدا یکی از بزرگترین مراکز توری روسی است. ولوگدا اغلب به طور کلی توری روسی نامیده می شد. شروع تجارت از سال 1820 به حساب می آید، زمانی که صاحب زمین زاستسکایا یک کارگاه رعیتی در روستای کوویرینو ترتیب داد، جایی که بهترین توری ها را برای پیرایش لباس و لباس زیر می بافتند و در ابتدا از الگوهای خارجی به عنوان مدل استفاده می کردند.

صنعتگران Vologda تعداد زیادی زیور آلات منحصر به فرد ایجاد کردند. توسعه آنها تا حد زیادی تحت تأثیر الگوهای کنده کاری روی چوب و گلدوزی های باستانی، به ویژه گلدوزی روباز "شیشه Vologda" با "دانه های برف" و "عنکبوت" در زمینه های شفاف بود. "ملنکا"، "کلیدها"، "لاک پشت"، "پنکه"، "چینی"، "پای کلاغ"، "یخبندان"، "ستاره ها"، "رنده اوستیانسکایا" - الگوهای وولوگدا نام های رنگارنگ داشتند. در حالی که توری معمولی روسی بیشتر رنگی بود، توری سفید در ولوگدا غالب بود.

در دهه 1840، توری ساز Vologda آنفیا برایانتسوانوعی تکنیک بافندگی را اختراع کرد که به آن "شیوه ولوگدا" می گفتند. او از روی هوس، توری جفت را تکثیر کرد، نمونه‌ای را که در دستانش افتاد کپی کرد و «شهرهای متراکم» فناوری عددی را با یک شبکه از طریق شبکه جایگزین کرد. دخترش صوفیهاو به "اولین توری ساز در وولوگدا" تبدیل شد و در دهه 1840-1860، همراه با مادرش، مدرسه ای از توری سازان را افتتاح کرد که در طول عمر خود به 800 نفر آموزش داده بود.

با ساخت راه‌آهن در پایان قرن نوزدهم که ولوگدا را با یاروسلاول و سپس با سن پترزبورگ وصل می‌کرد، فرصت‌های جدیدی برای گسترش ماهیگیری پدیدار شد. اگر در سال 1893 4000 زن صنعتگر در ولوگدا کار می کردند، در سال 1912 تعداد آنها به 40000 رسید که 40٪ از کل توری سازان روسیه را تشکیل می داد.

بالاخنا: گل رز قرمز

در بالاخنا، واقع در منطقه نیژنی نووگورود در سواحل ولگا، صنعت توری با ظهور توری نخی در روسیه در قرن هجدهم به وجود آمد. در اینجا آنها ظاهر خاص آن را ایجاد کردند - "شیوه هودی"، که در آن سنت های توری بلژیکی و فرانسوی بازسازی شد. ویژگی "سبک هودی" در تضاد مشبک های سبک توری و نقش های شاداب به شکل دسته گل و برگ، انار و انگور بود. زیور تقریباً همیشه با نخ ابریشمی ضخیم، فیلیگران مشخص شده است. چندین نوع گریتینگ را می توان در یک محصول ترکیب کرد که به همین دلیل جلوه خاصی از بازی کیاروسکورو حاصل شد. بهترین توری بالاخنا به روش چند جفت بافته می شد که تعداد ماسوره ها گاهی به 300 جفت می رسید.

معروف ترین نقاشی "رز هودی" است. دستمال‌های ابریشمی با طرح‌های انگور، روسری‌های روباز، لباس‌های ساخته‌شده از کرم و ابریشم سیاه در روسیه و خارج از کشور ارزش بالایی داشتند. توری بالاخنا با گرانترین توری برابانت مقایسه شد، بیهوده نبود که حتی پادشاهان نیز آنها را می پوشیدند. علاوه بر این، نه تنها کاترین دوم توری ابریشمی با گل رز قرمز را از صنعتگران سفارش داد، بلکه لباس عروسی ملکه انگلیس را نیز سفارش داد. ویکتوریابا توری بالاخنا تزیین شد.

در قرن نوزدهم، نیمی از کل جمعیت زنان بالاخنا و روستاهای اطراف آن به کار توری مشغول بودند. با این حال، به دلیل هزینه بالای ابریشم، در اوایل قرن بیستم، صنایع دستی توری در بالاخنا به تدریج شروع به محو شدن کرد.

Agramants و لبه. نیمه اول قرن 18 محل اجرا نامعلوم

زردآلو: گندم سیاه و والنسین

اولین نمونه توری Yelets پارچه‌ای بافته شده از نخ نقره است که در دهه 1990 در حفاری‌های باستان‌شناسی کشف شد. کتیبه روی آن "این پارچه توسط دختر شماس الکساندر ایوانف در سال 1801 دوخته شد" نشان می دهد که قبلاً در آغاز قرن نوزدهم توری در Yelets بافته می شد. با این حال، تاریخ تولد رسمی کاردستی توری در اینجا سال 1813 است، زمانی که املاک شاهزاده کوراکینااولین کارگاه با 80 توری ساز ایجاد شد. به تدریج، بخش های گسترده تری از مردم درگیر این صنعت شدند: دهقانان دولتی، خرده بورژواها و راهبه های صومعه زنامنسکی توری می بافتند. در ابتدا، نقاشی ها از وولوگدا آمدند، که از آنجا توسط خریداران توری آورده شدند، که مشتریان اصلی شدند.

در Yelets پیچیده ترین توری چند جفتی بافته می شد که نیاز به چند صد بوبین داشت. از هر دو نخ ابریشم چند رنگ و نخ پنبه ساخته شده بود. در سفارشات خاص از نخ های گیمپ، طلا و نقره استفاده می شد.

در توری Yelets، الگوهای اصلی "گندم سیاه"، "مروارید"، "عنکبوت"، "چشم کلاغ"، "طاووس"، "رودخانه کوچک" وجود دارد. توری Yelets معمولاً سفید و کمتر مشکی بود. گاهی اوقات اسکن رنگی معرفی می شد.

در پایان قرن نوزدهم، نوع خاصی از توری نازک کتان در Yelets ظاهر شد - "Valenciennes روسیه". تقاضا برای آن به حدی بود که فرصت نکردند آن را بیرون بیاورند. "Ylets Valencion" که به آن نیز می گفتند، در خارج از کشور نیز فروخته شد. اعتقاد بر این بود که گونه Yelets بدتر از فرانسوی ها نیست، اما دارای تعدادی تفاوت است. در والنسین فرانسوی، زمینه و طرح با نخ های به همان اندازه نازک بافته می شود - در توری Yelets، طرح کلی الگو با یک نخ ضخیم مشخص شده بود و شبکه های پس زمینه متنوع تر بودند.

در سال 1880، 10 هزار توری ساز در یلتس وجود داشت، در سال 1912 - 30 هزار. قبل از جنگ جهانی اول، این شهر از نظر تولید توری در روسیه رتبه اول را داشت و تنها با شروع جنگ، صنایع دستی کاهش یافت.

کالیازین، تورژوک: شل

اعتقاد بر این است که صنایع دستی توری در کالیازین زودتر از سایر شهرها به وجود آمد: قبلاً در پایان قرن هفدهم ، توری برای فروش در اینجا بافته می شد. در پایان قرن نوزدهم، 2 هزار زن صنعتگر در شهر وجود داشت که بیشتر آنها بورژوا بودند. در Kalyazin، 20 الگوی اصلی بافته شد، یکی از اولین آنها "Kalyazinsky روسیه قدیمی" - یک زیور هندسی مشبک است. الگوی "شل" نیز محبوب بود - زنجیره ای از سلول های مورب با پرهای متفاوت از الگوهای "عنکبوت"، "پنج سوراخ"، "پول". توری بافتنی و توری با تزیینات گلدار شبیه به یلتس. یکی از معمولی ترین الگوهای کالیازین شامل یک گل هفت برگ و پرندگان در امتداد لبه ها بود - در قرن 18 بدون تراشه بافته می شد. توری کوپلینگ از نوع Kalyazinsky برای حوله‌های حوله‌ای و تزئینی استفاده می‌شد. نه تنها کتان، بلکه از ابریشم های رنگی و نخ های فلزی نیز استفاده می شد. در Torzhok همسایه، یک نوع اصلی از توری پیوند ایجاد شد، که نقوش آن از طرح‌های سنتی دوخت دو طرفه محلی سرچشمه می‌گیرد. فیگورهای مونثی که افسار اسب ها را در دست داشتند، مادر زمین و پیام آوران خورشید را به تصویر می کشیدند، گاهی اوقات آنها با تصویر کشتی ها و عقاب های دو سر جایگزین می شدند.

انتهای حوله. اواسط قرن 19 منطقه Tver، Torzhok

ریازان، میخائیلوف: بابل ها

در استان ریازان انواع مختلفی از توری ایجاد شد که اصلی ترین آنها ریازان و میخائیلوف بودند. در خود ریازان توری چند جفت نازک بافته می شد. معروف ترین الگوها عبارتند از: "علفی"، "شاخه علف" و "شاخه با انگور". هر دو طرح گل و هندسی در اینجا بافته می شد، نقوش زئومورفیک نیز محبوب بود - هلو و عقاب دو سر. در قرن های هجدهم تا نوزدهم، نخ های کتان و ابریشم رنگی با نخ ابریشم و طلا و نقره استفاده می شد.

با این حال، اصلی ترین توری در شهر میخائیلوف و اطراف آن توسعه یافته است. در دهه‌های 1820-1840، تجهیزات جفت، که به آن "بایلون‌های چیدمان" می‌گفتند، در اینجا غالب شد. این "بابل ها" بوته ها، درختان، پرندگان، مجسمه های شیر و حیوانات دیگر، حیوانات خارق العاده، از جمله پرنده سیرین را ترسیم کردند.

اما رایج ترین نوع توری هنوز عددی بود. هنوز هم "میخائیلوفسکی" نامیده می شود. در توری عددی میخائیلوفسکی، بافته شده بدون تراشه، طعم عامیانه با تمام اصالت خود ظاهر شد. برای بافت آن فقط ده جفت ماسوره استفاده شد که این تکنیک را بسیار ساده کرد. توری میخائیلوفسکی چند رنگ، روشن، شاد بود. در نیمه دوم قرن نوزدهم، به خارج از کشور - به ترکیه و ایران، و همچنین به پایتخت ها، سنت پترزبورگ و مسکو صادر شد، جایی که سبک نئوروسی مد شد. در سال 1880، 2000 توری ساز میخائیلوف وجود داشت، در سال 1912 قبلاً 10000 نفر بود.

در این مقاله در مورد توری روسی صحبت خواهم کرد - کمی تاریخچه در مورد موادی که هنگام بافت توری استفاده می شود ، در مورد تکنیک و روش های بافت توری.

توری یک پدیده منحصر به فرد در هنر عامیانه است. کلمه توری دو کاربرد متفاوت دارد.

در برخی موارد، توری به عنوان تزئینات مختلف به شکل حاشیه در امتداد پایین لباس و آستین، و در برخی دیگر، به عنوان یک محصول روباز - نوعی دکوراسیون مستقل برای لباس ها یا اشیاء درک می شود.

توری ها و روش های زیادی برای بافتن آنها وجود دارد. در این مقاله به توری بافته شده با ماسوره می پردازیم.

از تاریخچه توری

اعتقاد بر این است که توری روسی در قرن هفدهم ظاهر شد. در آن زمان از توری بافته شده از نخ های طلا و نقره استفاده می شد. خود ماده ارزش بیشتری داشت - یک نخ گران قیمت درخشان و نه کار زنان صنعتگر. از نشانه های تجمل و ثروت، استفاده از چنین توری به عنوان تزئین بود و برای تزئین لباس های سلطنتی، کلیسا، بویار، وسایل خانه سکولار و کلیسا استفاده می شد. توری نیز از یک توری نازک طلایی بافته شده بود که برجستگی محصول را تشکیل می داد و ظاهری باشکوه و جشن به آن می بخشید.

در قرن هجدهم. توری نخی رایج شد ، از آن برای تزئین لباس های مردانه و زنانه با برش جدید اروپای غربی و در طراحی داخلی استفاده شد. توری ساخته شده از ابریشم و نخ های فلزی ظاهر شد. توری از نخ های مخلوط به دلیل طرح رنگی ظریف تر و ظریف تر به نظر می رسید. به تدریج، نخ طلایی شروع به استفاده کمتر و کمتر کرد، آن را به عنوان یک جزئیات جداگانه از الگو استفاده می شود.

در پایان قرن 18 - آغاز قرن 19. کارخانه های سرف برای تولید توری ظاهر شد. یکی از محبوب ترین انواع توری در آن زمان بلوند بود - توری بافته شده از ابریشم سفید. ارزش زیادی داشت

توری نخ در نیمه دوم هجدهم به ویژه در قرن نوزدهم. در زندگی روزمره مردم شهر - فلسطینیان و بازرگانان - استفاده می شد و دهقانان آنها را با ملحفه های عروسی، حوله ها، جلیقه ها و لباس ها تزئین می کردند. در این زمان توری سازی به یک هنر تبدیل می شود. توری از کتان خشن یا سفید بافته می شد، نخ های پنبه ای، ابریشم رنگی به ندرت استفاده می شد. برای تأکید بر الگو، برای سایه انداختن آن بر روی یک پس‌زمینه شفاف، از یک نخ برجسته یا رنگی - فیلیگران - استفاده کردند یا جزئیات فردی الگو را با یک نخ متراکم - کتانی مشخص کردند.

در روسیه در قرن نوزدهم. 12 مرکز توری سازی وجود داشت، در هر مرکز آنها نقاشی های خود را متفاوت از دیگران ایجاد کردند.

در پایان قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم. به ویژه شیک محصولات تمام شده از توری روسی بود: کت زنانه، لباس، روسری، وسایل داخلی - روکش بالش، روتختی، دستمال سفره. این نمونه ها تکنیک های مختلف توری بافی را با هم ترکیب کردند. گاهی ویژگی‌های محلی از بین می‌رفت و گاهی به مالکیت مراکز توری دیگر تبدیل می‌شد. زنان صنعتگر از تراشه های آماده استفاده می کردند که تحت تأثیر مد شهری ایجاد شده بود. الگوی روی آنها شخصیت التقاطی داشت. اغلب توری سازان برای تسریع در ساخت محصولات از نخ های ضخیم در بافت استفاده می کردند که توری را ضخیم تر و کمیاب تر می کردند.

تکنیک توری بافی

مراحل بافت توری به شرح زیر است. توری با بوبین بافته می شود (اینها میله های چوبی با "گردن" هستند که روی آن نخ پیچیده می شود). نخ ها به صورت جفت پیچیده می شوند و واحد اصلی تکنیک توری سازی - یک جفت ماسوره را تشکیل می دهند. بافت با جابجایی و عبور دادن ماسوره ها با نخ ها مطابق با طرح صورت می گیرد. پیچیدگی الگوی توری به تعداد جفت بستگی دارد: گاهی اوقات صدها جفت مورد نیاز است.

یک بالش به شکل غلتکی که با یونجه، کاه یا خاک اره محکم پر شده است، برای محکم کردن طرح یا خود توری در حین ساخت کار می کند. برای راحتی، بالش روی یک پایه کشویی قرار می گیرد.

برای محکم کردن کار روی بالش از پین استفاده می شود. ضخامت پین ها باید با ضخامت نخ مطابقت داشته باشد. لبه ها در اطراف پین ها ثابت می شوند. در قرن 19 در روستاها که توری عمدتاً از نخ های ضخیم خانگی بافته می شد، به جای سنجاق از خوشه های گیاهان مختلف استفاده می شد و اکنون نوعی «پین» چوبی نوک تیز است.

تراشه یک نقاشی فنی از توری است. روی کاغذ ضخیم و به اندازه کافی الاستیک به شکل نقطه اعمال می شود که نشان دهنده مکان هایی است که پین ​​ها باید گیر کنند. در ابتدای تراشه، الگوی رسم شده است. علاوه بر این، بافندگی توسط برخی از نقاط یا سنجاق ها که به آنها نیز گفته می شود هدایت می شود. تنبور یا قلاب قلاب بافی برای چسباندن جزئیات الگو در یکی از روش‌های بافندگی - جفت کردن کار می‌کند.

روش های توری بافی

فقط سه مورد از آنها وجود دارد: عددی، چند جفتی و جفتی، اما یکی دیگر توسعه یافت - جفت.

ساده ترین - روش عددی، بر اساس شمارش نخ، بدون ترسیم اولیه با تکرار حرکت بوبین ها از حافظه انجام می شود. در این روش از چندین جفت ماسوره استفاده می شود که زمینه و نقش در آن به طور همزمان بافته می شود. توری عددی در همه جا ساخته می شد، اما این روش بافت عملا از بین رفت.

روش بافت چند جفتی سخت ترین است. این روش همانطور که از نام خود نشان می دهد از بیشترین تعداد بوبین استفاده می کند. گاهی به هشتصد جفت می رسد! این بافت به تدریج و از لبه به لبه انجام می شود. در عین حال، با رعایت دقیق نقاط برش، پس زمینه و شکل های الگو انجام می شود.

توری کوپلینگ نیز روی یک تراشه ساخته می شود، اما در هنگام بافندگی از تعداد کمتری نسبت به چند جفت استفاده می شود - از شش تا ده جفت. الگوی اصلی یک نوار پیوسته - کتانی است که شبیه یک روبان یا قیطان است. Polotnyanka با منحنی های خود اشکال اصلی زیور را ترسیم می کند. در نوبت ها، با یک قلاب قلاب بافی در تکنیک خاصی به نام قلاب متصل می شود. از این رو نام توری است. فواصل کوچک در الگوی بین پارچه‌های کتانی با بسته‌های کوچک - کلاچ‌ها، دسته‌های بزرگ - با یک شبکه پس‌زمینه از طناب‌های بافته پر می‌شود.

عناصر اصلی بافندگی

تنها چهار مورد از آنها وجود دارد: یک قیطان، یک کتانی، یک تور و یک پشتی. هر طرح توری را می توان از آنها ساخت. آنها به طور جداگانه استفاده می شوند، به یکدیگر متصل می شوند یا به طور جزئی معرفی می شوند. بافت محصول به غلبه یک یا عنصر دیگر بستگی دارد.

قیطان ظاهر یک طناب صاف دارد. حلقه‌های قیطان با دندانه‌ها مرزبندی شده‌اند، آنها به شکل گل رز در وسط نقوش گل پر شده‌اند.

پولوتنیانکا شبیه یک بافت کتانی از نخ است، به همین دلیل است که به آن می گویند. Polotnyanka می تواند به عنوان یک الگوی متوسط ​​مستقل عمل کند یا با الگوهای بزرگ همراه شود؛ قسمت های اصلی الگوی توری را تشکیل می دهد.

توری یک بافت از طریق با جهت اریب نخ ها است.

Nasnovka یک بیضی کوچک بافته شده با انتهای نوک تیز است.