خانه » قهوهای مایل به زرد » سنگ تراشی هنری. هنر سنگبری اورال: داستانی با ادامه چگونه همه چیز شروع شد

سنگ تراشی هنری. هنر سنگبری اورال: داستانی با ادامه چگونه همه چیز شروع شد

من عاشق کسانی هستم که عاشق سنگ هستند!
سنگ زنی شکستگی سنگ مرمر
با عصرها صحبت می کنند
همانطور که با هموطنان پشت میز.
و در یاس یافت شد
گل های معجزه آسا
و مناظر باشکوه
زیبایی منحصر به فرد.
امواج دریایی مالاکیت
برای آنها با بادها مجادله می کنند،
آسمان به آنها لاجورد می دهد
نفس صلح و فضا.

سنگ تراشی- یکی از قدیمی ترین صنایع دستی هنر عامیانه. هنر تراش سنگ در روسیه در قرون 9-12 توسعه یافت. تا قرن هفدهم، سنگ های رنگی زینتی در روسیه استخراج نمی شد، بلکه از بیزانس، آسیای مرکزی و کشورهای مختلف اروپای غربی آورده می شد. فقط از قرن هفدهم. روسیه سنگ و جواهرات رنگی خاص خود را دارد. از حدود 1635 سنگ معدن مس، مالاکیت در کوهپایه های اورال کشف شد، و حتی قبل از آن "سنگ های طرح دار" در اینجا کشف شد - کارنلین، عقیق، جاسپر.

در سال 1725، با فرمان پیتر اول، اولین کارخانه برش در پترهوف تأسیس شد که در آن سنگ های تزئینی مختلف از سراسر روسیه آورده شد. در سال 1726، دومین کارخانه از این قبیل در یکاترینبورگ افتتاح شد که منطقه آن سرشار از سنگ های رنگی بود. در اطراف کارخانه برش یکاترینبورگ، کارگاه های کوچکی برای پردازش سنگ های رنگی ایجاد شد. پس از 60 سال، سومین کارخانه برش دولتی، Kolyvanovskaya، سازماندهی شد. در قرن XIX - XX. جواهرات ساخته شده از سنگ های رنگی توسط شرکت سنت پترزبورگ فابرژ شهرت جهانی یافت.

در زمان شوروی، پردازش هنری سنگ در بسیاری از مناطق روسیه انجام می شد: در مناطق Sverdlovsk، Perm، Gorky، در مناطق آلتای، کراسنویارسک و کراسنودار. محصولات سنگبری هنری به مقدار کم در مناطق آرخانگلسک و چلیابینسک تولید می شود.

کنده کاری سنگ اورال.

کوه های اورال
روی تخته های سنگی
ما را هدایت می کنند
به سرزمین مالاکیت.
به کشوری که نمی توانی حساب کنی
سنگ های قیمتی،
به سرزمین کارگر
و مردم مهربان

کنده کاری سنگ اورال- یکی از صنایع دستی سنتی روسی که در قرن هفدهم در اورال سرچشمه گرفت و هنوز هم شکوفا می شود. حکاکی روی سنگ در سراسر اورال انجام می شود، این هنر به ویژه در اورال میانه به خوبی توسعه یافته است، مراکز اصلی هنر سنگبری شهرهای یکاترینبورگ، نیژنی تاگیل، چلیابینسک، پرم، مگنیتوگورسک، نوورالسک، کونگور، برزوفسکی، ورخنیا پیشما هستند. ، آلاپایفسک ، ورخنیایا سالدا ، چوسووی ، لیسوا ، آسبست ، اوفالی بالا ، زارچنی و همچنین محصولات سنگبری ، روستای مورزینکا معروف است. علاوه بر این، به دلیل محبوبیت محصولات، تقریباً هر شهر در اورال حداقل یک کارگاه صنایع دستی دارد که در آن استادان سنگ تراش کار می کنند.

در اورال، سنگ تراشی هنری در قرن هجدهم به عنوان یک صنعت همراه با فلزکاری سرچشمه گرفت و در پایان قرن، بسیاری از کارگاه های خصوصی در سراسر اورال فعالیت می کردند. مواد اولیه برای سنگ شکن ها سنگ های محلی (یاسپر، مالاکیت، عقیق، کوارتز، کارنلین، رودونیت، مرمر و غیره) بود که توسط ساکنان محلی در حین اکتشاف ذخایر سنگ معدن جدید یافت شد. در سال 1726 اولین کارگاه های فرآوری سنگ در اورال تاسیس شد. در سال 1765، کارخانه برش یکاترینبورگ بر اساس کارگاه های محلی در یکاترینبورگ تأسیس شد. این کارخانه در عین حال مرکز سنگبری، یک مجتمع صنعتی برای استخراج و فرآوری سنگ های رنگی و یک مدرسه حرفه ای برای نسل های زیادی از صنعتگران بود. در هجدهم - نیمه اول قرن نوزدهم. تقریباً تمام روش های پردازش سنگ در کارخانه تسلط یافتند. آنها سنگ قبرهای هنری، گلدان های داخلی، رومیزی، شومینه، اهرام و چراغ های کف، سنگ های قیمتی ("تصاویر زیر شیروانی") و همچنین وسایل تزئینی کوچک پلاستیکی و خانگی: فنجان، سینی، دکمه، دسته خنجر، جعبه های انفیه، بطری، میز را ساختند. مهر و موم، جوهردان و غیره.

در قرن نوزدهم، سبک خاصی از کنده کاری سنگ اورال توسعه یافت. در پایان قرن XIX-XX. و قرن بیست و یکم، یکی از محبوب ترین موضوعات، داستان های عامیانه اورال P. P. Bazhov است. طبق داستان های او، محصولات مالاکیت با استفاده از فلزات (اغلب برنز طلاکاری شده) و جاگذاری سنگ های قیمتی مختلف نیمه قیمتی ساخته می شوند. محبوب ترین آنها معشوقه کوه مس، دانیلا استاد در حال کار، و همچنین به اصطلاح کوه های سنگی هستند که اغلب با برجک در بالای آن ساخته می شدند، به تقلید از کوه لیسیا در نیژنی تاگیل، یا کوه گریس در کوشوا یا صخره ای با روتوندا در روستای کوری و دیگر کوه ها و صخره های معروف اورال میانه. به خصوص تابوت های مالاکیت مانند اثر "معشوقه کوه مس" محبوب هستند. در دهه 1970، آنها همچنین شروع به ساخت وسایل خانگی نزدیک به هنر عامیانه کردند که ویژگی های مینی مجسمه سازی را به دست می آورد. به عنوان مثال، زیرسیگاری هایی به شکل کنده با قارچ ها و سرخس هایی که در نزدیکی آنها رشد می کنند.

سنت ساخت موزاییک های روکش شده با طبیعت بی جان برجسته در سراسر قرن بیستم ادامه یافت. آثار قرن بیستم فردیت نویسنده را به دست می آورند: برخلاف استادان قرن های گذشته، استاد در انتخاب مواد و روش پردازش آن آزاد بود. ترکیبات مختصرتر می شوند: به عنوان یک قاعده، از یک نوع پوشش گیاهی استفاده می شود، عملیات فشرده نیز حذف می شود، علاوه بر این، جزئیات بیشتر از یک سنگ کامل بریده می شوند. این نوع موزاییک در بین سنگ تراش های نیژنی تاگیل، به ویژه در کارگاه سنگبری V. M. Vasiliev محبوبیت بیشتری داشت.

کتاب های مربوط به هنر سنگ تراشی:

زیبا - با دستان خود/ Comp. S.S. غزاریان; سرهنگ عکس ن.زیمین. - مسکو: ادبیات کودکان، 1979. - 158 ص.، ill. (سریال «بدان و بتوان»).

این کتاب درباره پیدایش و توسعه صنایع دستی هنر عامیانه در کشور ما از جمله هنر سنگ تراشی می گوید. در هر مقاله، تکنولوژی مختصری از کار ارائه شده است.

محصولات هنری ساخته شده از سنگ// باردینا، ر.آ. محصولات صنایع دستی و سوغات هنرهای عامیانه: کتاب درسی. برای مدارس حرفه ای / R.A. باردین. – ویرایش چهارم، بازبینی شده. و اضافی - مسکو: مدرسه عالی، 1990. - P.87-106.

این مقاله خوانندگان را با تاریخچه ظهور یکی از قدیمی ترین صنایع دستی هنر عامیانه - کنده کاری سنگ آشنا می کند. هنر تراش سنگ اورال، قلمرو آلتای، آرخانگلسک و غیره مورد توجه است.

فرآوری هنری سنگ// Utkin، P.I.، Koroleva N.S. صنایع دستی هنر عامیانه. - مسکو: مدرسه عالی، 1992. - S. 63-72.

این مقاله به معرفی هنر هنر عامیانه هنر سنگ تراشی می پردازد.

در تماس با

سنگ تراشی هنری جایگاه مهم و قابل توجهی در میان صنایع دستی هنر عامیانه روسیه دارد. صنایع دستی Bornukovo اصلی است و با سایر صنایع دستی سنگ تراش تفاوت دارد.

هر استاد، البته، "دست خط" خود را دارد، فقط روش ها و فرم های ذاتی او. استاد یک تکه انیدریت خام را به دقت بررسی می کند. فقط مواد جامد برای پردازش مناسب است - "با حلقه"، "سنگ کاد" (با ترک) مناسب نیست.

سنت کنده کاری

سنگ تراشی انواع مختلفی دارد. صنعتگران بورنوک بیشتر از کنده کاری سه بعدی استفاده می کنند، اما در نقش برجسته و حکاکی نیز مهارت دارند.

استفاده از حجاری حجمی به دلیل سنت است. از زمان های قدیم، سنگ از Bornukovo برای تزئین کاخ های مسکو و سنت پترزبورگ فرستاده شده است. محصولات سنگی صنعتگران Bornuk در نمایشگاه نیژنی نووگورود حتی قبل از انقلاب 1917 معامله می شد.

تقاضا برای مجسمه های مردم، حیوانات، لوازم التحریر بود. لامپ های بسیار زیبا.

النا کومیساروا، CC BY-SA 3.0

بنابراین طیف خاصی از محصولات توسعه یافته است که سنتی شده و جهت حیوانی دارد. از آن زمان، شهرت استادان بورنوک به عنوان مجسمه ساز حیوانات ثابت شد.

مجسمه های انواع حیوانات - اهلی، وحشی، یافت شده در جنگل های اطراف، و عجیب و غریب - شیرها و فیل ها - به نشانه کارخانه سنگبری غار Bornukovskaya تبدیل شده اند. اصطلاح "اسباب بازی حیوانی Bornuk" به محصولات اختصاص داده شد.

استادان اورال تأثیر زیادی بر سبک و سنت های کنده کاری در بورنوکوو گذاشتند، زیرا آنها بودند که معلمان صنعتگران محلی شدند.

النا کومیساروا، CC BY-SA 3.0

انیدرید بورنوک به خودی خود با غیرمعمول بودن و زیبایی، ماهیگیری را از سایر ماهیگیری های مشابه متمایز می کند.

انیدرید سفید مایل به صورتی یا آبی - "سنگ بهشتی"، همچنین به آن "مرمر نیژنی نووگورود" می گویند. آلاباستر طبیعی با رنگ های زرد کم رنگ و صورتی، با شفافیت ملایم، الگوی ظریفی از لکه ها و لکه های پیچیده.

النا کومیساروا، CC BY-SA 3.0

نوع دیگر "گلاس مارینو" است، یک گچ تک کریستال با سطح صاف، براق و مرواریدی. در قدیم به جای شیشه از آن استفاده می کردند. الیافی، با درخشندگی ابریشمی، سلنیت سنگ ماه، که رگه هایی را در بلوک های گچ ریزدانه یا در خاک رس تشکیل می دهد، نیز بسیار زیبا است. اما برای چشم و بینی حیوانات از سنگ سیاه استئاریت استفاده می شود.

النا کومیساروا، CC BY-SA 3.0

چگونه انجام می شود

کاردستی آسان نیست. استاد باید به سوهان، سوهان، کاتر و تعدادی ابزار دیگر مسلط باشد.

مراحل ساخت محصولات

زنجیره تکنولوژیکی تولید محصولات سنگی در کارخانه سنگبری "غار بورنوکوفسکایا"

استخراج سنگ در معدن، حمل و نقل تا تولید.
اره کردن بلوک ها به لایه هایی با ضخامت مورد نیاز با اره بلوک چند تیغه ای از نوع قاب.
اره کردن لایه ها به صورت خالی با اره مدور محصولات مطابق با الگوهای کلی.
برش محصول طبق یک الگوی دقیق (ایجاد یک "خالی") روی دستگاه سنباده انجام می شود.
اصلاح جزئیات، شناسایی فرم ها روی "خالی" با استفاده از دایره برش گلبرگ، چرخ الماس، برش های فرز کاربید.
راسپینگ ابزار اصلی راپ است. پالایش، هم ترازی فرم ها، عناصر در پایان این کار یک محصول تقریبا تمام شده به دست می آید.
هرس - با اسکنه های پروفیل های مختلف انجام می شود. در این مرحله عناصر کوچکی مانند: چشم، پنجه و ... آشکار می شود. علاوه بر این، پیرایش، جدایی بصری از جزئیاتی را که نباید با شکل کلی محصول ادغام شود، مانند پنجه ها، بال ها، دم ها، عناصر اضافی می دهد. علاوه بر اسکنه، از مته با نازل های قابل تعویض - فرز برای برش استفاده می شود.
پیرایش یک مرحله بسیار مهم در ساخت محصول است، زیرا پس از پیرایش محصول ظاهری تمام شده پیدا می کند و تنظیم بیشتر آن پس از پیرایش غیرعملی و نامطلوب است. هرچه صلاحیت استاد بالاتر باشد، به ترتیب پیرایش دقیق تر، کیفیت محصول بالاتر است.
خاتم - برخی از محصولات به منظور بهبود درک بصری، با سنگی منبت کاری می شوند که رنگ آن با رنگ سنگی که خود محصول از آن ساخته شده است متفاوت است. به عنوان مثال، خرس قطبی از سنگ سفید ساخته شده است و چشم و بینی با سنگ سیاه به این محصول منبت شده است. این فناوری همچنین مستلزم حرفه ای بودن بالا از استاد است، زیرا نصب بسیار دقیق مواد منبت در اینجا مهم است. ابزار کمکی برای خاتم عبارتند از اسکنه با پروفیل های مختلف، مته با سوراخ های مختلف، سوهان، مته برقی و مته.
تمیز کردن، آسیاب اولیه - آثار پردازش سوهان برداشته می شود، فرم ها برای لمس دلپذیر، صاف می شوند. برای تمیز کردن، از مواد ساینده، کاغذ سنباده و غیره استفاده می شود.
سنگ زنی پایانی - در قسمت سنگ زنی و پرداخت توسط یک آسیاب - پولیش انجام می شود. سنگ زنی با مواد ساینده در آب انجام می شود. هدف از این روش آماده سازی محصول برای پرداخت و آشکار ساختن نقش سنگ است.
پولیش - پولیش، پس از آسیاب در آب خشک می شود، محصول صاف و تمیزی بر روی دستگاه پولیش (چرخ پولیش کالیکو و خمیر الماس) صیقل داده می شود. پولیش به محصول درخشندگی می دهد، رنگ و طرح سنگ را آشکار می کند. محصول کامل و ارائه می شود.
اپیلاسیون (اپیلاسیون) - اعمال یک پوشش محافظ روی محصول. این عملیات برای بهبود خواص فیزیکی و مکانیکی محصول انجام می شود. در نتیجه، خاصیت دفع گرد و غبار، کثیفی، رطوبت را به دست می آورد، ساختار سطحی سنگ فشرده می شود و رنگ و طرح ماده کاملاً نمایان می شود. پارافین گرم روی محصول گرم شده اعمال می شود و بیشتر گرم می شود تا بهتر جذب شود.
پرداخت نهایی - محصول نهایی بر روی یک چرخ پولیش کالیکو تمیز (بدون افزودن خمیر پولیش) پرداخت می شود. در این لحظه، پوشش محافظ اضافی برداشته شده و ساختار سطحی محصول فشرده می شود.
تونینگ - بخشی از محصولات مجموعه کارخانه رنگ آمیزی می شود. تونینگ کارایی محصول را می دهد، برش را نشان می دهد و همچنین محصول را متضادتر می کند. رنگ آمیزی با خمیرهای رنگی مختلف برای سنگ، رنگدانه های رنگی مورد استفاده در هنر و صنایع دستی انجام می شود. این کارخانه به سنت های صنایع دستی سنگ تراش عامیانه پایبند است و محصولات را مطابق با تکنولوژی قدیمی با کمک دوده به دست آمده از سوزاندن پوست درخت غان رنگ می کند.

گالری عکس

خلاقیت

استادان خلاقانه با استفاده از رنگ های متنوع انیدریت Bornuk به خلق محصول نزدیک می شوند. برای مجسمه خرس قطبی، یک سنگ سفید گرفته شده است، برای سنجاب - قهوه ای یا نارنجی، پرنده از صورتی یا خاکستری ساخته می شود.

طیف گسترده ای از

Bornukovo علاوه بر اسباب بازی های سنتی حیوانی، تعدادی از محصولات موزاییک سنگی تولید می کند. اینها پانل های زیبا، نقاشی، کانتر، جعبه هستند.

وزنه کاغذی، آباژور، شطرنج و کابینت میز.

کارت کسب و کار

در سال 1930، به پیشنهاد استاد پاول لئونتیویچ شالنوف، که از اورال آمده بود، در اینجا، تحت آرتل محلی، که تحت رهبری فدور ایوانوویچ ملنیکوف یک سال قبل ایجاد شده بود، یک تولید سنگ برش هنری افتتاح شد.

به همراه P.L. Shalnov از اورال آمد برادران Bochkarev، I.M. باتراکوف P. Shalnov کودکان محلی را در تیپ استخدام کرد و شروع به آموزش سنگ تراشی با توجه به نمونه های اورال مجسمه سازی کرد. الکساندر و کنستانتین اگوروشین، واسیلی دیکوشف شروع به کار برای مطابقت با اورال کردند. کارهای آنها با زیبایی پایان، پردازش صحیح سنگ متمایز بود.

از آن زمان، شهرت استادان بورنوک به عنوان مجسمه ساز حیوانات ثابت شد. مجسمه های انواع حیوانات - اهلی، وحشی، یافت شده در جنگل های اطراف، و عجیب و غریب - شیرها و فیل ها - به نشانه کارخانه سنگبری "غار بورنوکوفسکایا" تبدیل شده اند.

هنر تراش سنگ در روسیه به ویژه در قرون 18-19 به شدت توسعه یافت. نقش مهمی در این روند توسعه فعال اورال - یکی از دمدمی مزاج ترین مناطق روسیه و منبع سنگ های عجیب و غریب - ایفا کرد. رشته کوه اورال که نام این منطقه را به خود اختصاص داده است، اروپا و آسیا را از هم جدا می کند و سیبری بی کران را می گشاید. از نظر تاریخی، توسعه این منطقه با استخراج معادن همراه است. کاملاً طبیعی است که چنین تنوعی از کانی ها و سنگ ها علاقه زیادی را به هنر سنگبری برانگیخت.

چطور شروع شدند

توسعه اورال و شهرهای اورال ارتباط تنگاتنگی با صنعت دارد. در قرن هجدهم، مناطقی در شرق کشور به سرعت توسعه یافت، کارخانه‌ها و شهرک‌هایی در اطراف آنها ساخته شد، ذخایر مواد معدنی کشف شد و البته مواد معدنی روز به روز بیشتر شد.

در سال 1726، سنگ تراش های خودآموخته قبلاً در اینجا کار می کردند و متخصصان اروپایی برای کمک به آنها دعوت شده بودند. اورال ها به سرعت مهارت های خود را بهبود بخشیدند. سال 1751 واقعاً یک نقطه عطف بود، زمانی که متخصصان از چندین کارگاه به کارخانه Lapidary Yekaterinburg نقل مکان کردند. در طی چند دهه، بسیاری از ژانرها و روش های پردازش سنگ تسلط یافته اند. به تدریج، صنعتگران شروع به تزئین محصولات خود با عناصر اختیاری (از نظر عملکرد) کردند. و در طول قرن 19، روند تراش سنگ در هنر به طور پیوسته در حال توسعه بود: نقوش توسعه یافت، تکنیک ها پرداخت شد، و دامنه کاربردهای سنگ گسترش یافت. انگور از آمتیست، توت فرنگی از ابسیدین، توت فرنگی از سرباره - صنعتگران با استفاده از ویژگی های بافت هر سنگ، یاد گرفتند که آن را "احیا" کنند.

در طول قرن بعد، جهت تراش سنگ در هنر به طور پیوسته در حال توسعه بوده است: انگیزه ها توسعه یافته، تکنیک ها صیقل داده شده اند، و دامنه کاربردهای سنگ گسترش یافته است. در اورال، بیش از یک نسل از صنعتگران درخشان رشد کردند که سفارشات آنها از پایتخت ها صادر شد: تا پایان قرن نوزدهم، بیش از صد صنعتگر در یکاترینبورگ وجود داشت.

قهرمانان زمان خود

بسیاری از مردم نام کارل فابرژ (1846-1920) را می شناسند. علیرغم این واقعیت که آثار جواهرات شرکت تحت رهبری او بیشترین شهرت را برای او به ارمغان آورد، با این وجود، تحت رهبری او در سال 1908 بود که اولین چهره های حروفچینی روسی ایجاد شد. شرکت Faberge با کارخانه Lapidary Yekaterinburg همکاری کرد: سنگ ها در اورال خریداری شدند، نمونه ها سفارش داده شد، صنعتگران برای کار در پروژه های بزرگ دعوت شدند. یک واقعیت قابل توجه: اولین مجسمه ها از سری سنگ های روسی نوع، بر اساس طرح های یک هنرمند دعوت شده، توسط صنعتگران شهر اورال یکاترینبورگ تجسم شد. علاوه بر این، استودیوی سنگبری در ساختار کارگاه های فابرژ با ظهور اورال در ایالت آغاز شد.

در مورد تجارت سنگ اورال، افسانه های بسیاری توسعه یافته است. به عنوان مثال، یکی از آنها درباره سرکارگر معدن دانیل زورف (1858-1938) است. مهارت و شهود این معدنچی تحسین معاصران را برانگیخت: آنها گفتند که او از دور احساس می کند که دقیقاً ذخیره ارزشمندترین جواهرات در کوه ها در کجا پنهان شده است. سخت کوشی و شخصیت قوی او نتایج شایسته ای به ارمغان آورد: سخت کار کرد و اسرار معدن را آموخت، او به ارزیابی سنگ های قیمتی مشغول بود، به دانشمندان مشهور مشاوره می داد و دستورات مسکو و سن پترزبورگ را انجام می داد.

با این حال، بدون شک، بیشترین علاقه، کار الکسی کوزمیچ دنیسوف-اورالسکی (1864–1926)، یک سنگ‌تراش ارثی است. عشق به سنگ و توانایی کار با آن توسط پدرش که یک کارگر معدن و هنرمند بود در او ایجاد شد. دنیسوف-اورالسکی حتی سی ساله نبود که کار او روی سنگ در روسیه و خارج از کشور به رسمیت شناخته شد و جوایز دریافت کرد: در نمایشگاه های مسکو، کپنهاگ و پاریس. او اولین کسی بود که به طور علنی در مورد مشکلات معادن سنگ در اورال صحبت کرد و امکانات منطقه را در رویدادهای مختلف مختلف ارائه کرد. این هنرمند و صنعتگر نه تنها در توسعه، بلکه در گسترش هنر سنگبری اورال نیز سهم بسزایی داشت.

اورال پیروزی را رقم می زند

در همه حال، تماشایی و ماندگاری محصولات سنگی تقاضای آنها را تضمین می کرد. بنابراین، قبلاً تحت حاکمیت اتحاد جماهیر شوروی، بسیاری از اربابان دولتی اعتماد به "جواهرات روسی" به یک پروژه مسئول سپرده شدند - یک تابلوی موزاییکی "صنعت سوسیالیسم" با ابعاد 5910 x 4500. به ویژه، سنگ تراش های اورال صفحات را برای موزاییک ها و سنگ های برش خورده برش دادند. . شاید آثار سنگی کمی وجود داشته باشد که از نظر مقیاس در عصر جدید قابل مقایسه باشد.

انگیزه جدیدی برای توسعه هنر سنگبری در اورال با افتتاح یک مدرسه هنر و صنایع دستی در Sverdlovsk، که در زمان ما به Rifey تغییر نام داده است، داده شد. در سالهای اولیه، شاگردان او به راهنمایی استاد نیکولای دیمیتریویچ تاتاوروف (1887-1959)، ترکیب "پیروزی اورال ها را جعل کردند"، برای اولین بار با ترکیب موزاییک های مسطح، برجسته و سه بعدی در یک اثر، خلق کردند. این اثر کارگران اورال را در میان کار اسیر می کند. و این طرح به طور ارگانیک با موضوع جانشینی صنایع دستی و توسعه ثروت های اورال مرتبط است.

بنابراین، جهت موزاییک سه بعدی در برنامه درسی کالج ظاهر شد. با این حال، مجسمه‌سازی رومیزی آن‌طور که می‌خواهیم مورد توجه قرار نگرفت. آخرین اما نه کم اهمیت - به دلیل پیچیدگی تکنیک: به تصویر کشیدن تفاوت های ظریف حالات چهره و لباس در سنگ چندان آسان نیست. این نیاز به تجهیزات نوآورانه، رویکردهای حرفه ای و تسلط بر ترکیب و آناتومی داشت.

دستاوردهای زمان جدید

با آغاز قرن بیست و یکم، صنعتگران به بازار آزاد مواد معدنی دسترسی پیدا کردند و به طور فعال بر فناوری های پیشرفته پردازش سنگ تسلط یافتند و بهترین سنت های این صنعت نجیب را حفظ کردند. می توان ادعا کرد که اورال ها سبک خاص خود را توسعه داده اند: قراردادی و سبک سازی کمتری در کارها وجود دارد. اکنون برای استادان مهم است که نه تنها موقعیت را با مشارکت چندین شخصیت به تصویر بکشند، بلکه شخصیت هر یک را از طریق حالات صورت و وضعیت بدن منتقل کنند تا احساسات را به کار گیرند.

این کار پرزحمت از مراحل مختلفی تشکیل شده است: ایجاد مدل، انتخاب سنگ، پردازش و آشکار شدن خواص هر سنگ، ساخت موزاییک و موارد دیگر. استادان مسیر پیچیدگی فرم و محتوا را دنبال می کنند: تصاویر ایستا با ترکیب بندی طرح جایگزین می شوند و مقیاس آثار افزایش می یابد. در عین حال، عناصر سنگ جواهرات یا لعاب کمتر مورد استفاده قرار می گیرند و این "خلوص سنگ" نیز به نوعی تمایز سبک اورال تبدیل شده است.

هنرمند طبیعی

سنگ یک ماده نجیب و خودکفا با جادوی غیرقابل توضیح خود است. بدون توانایی احساس و انتقال آن به بیننده، نمی توان در سنگبری کار کرد. با تجربه، ذوق و مهارت خاصی به وجود می آید: به نظر می رسد کانی خود دست استاد را هدایت می کند و راه را از طریق ناهمگونی طبیعی، لکه ها، برآمدگی ها نشان می دهد.

این زیبایی اصلی آثار ساخته شده از سنگ جامد است. یک بلوک پردازش نشده می تواند شبیه یک کار آینده با اشاره ای ظریف باشد که فقط یک متخصص می تواند آن را ببیند و بخواند. با آشکار کردن ماهیت یکپارچه، سنگ تراش ابتدا خطوط کلی و سپس جزئیات کوچک را ترسیم می کند تا چهره ای قابل تشخیص و باورپذیر در برابر بیننده ظاهر شود.

یکی از نمونه های مشخص در نمایشگاه ما مجسمه "پان" (به بخش نمایشگاه مراجعه کنید) بود که از بلوک های بزرگ عقیق فرآوری شده تشکیل شده بود. کار پر زحمت و دقیق استاد پتانسیل پنهان را آشکار کرد و ناهمگونی طبیعی مواد را به یک شایستگی هنری بی قید و شرط تبدیل کرد. علاوه بر این، هنگامی که استاد مشغول کار بر روی شکل یک قوچ بود، همچنین از سنگ جامد، دقیقاً در جایی که پوزه حیوان در نظر گرفته شده بود، ناگهان یک لنز کوچک سفید ظاهر شد: معلوم شد که یک جای خارجی دقیقاً همان جایی است که دندان ها باید داشته باشند. ظاهر شد و حیوان سنگی ناگهان "لبخند" زد. استادان می توانند ده ها داستان در مورد چنین تصادفات شگفت انگیزی بگویند. و همچنین اینکه گاهی اوقات ایده درست در حین اجرای کار تغییر می کند: با پردازش، شکل کمی متفاوت در سنگ ظاهر می شود که با ایده نویسنده متفاوت است و فقط یک استاد حساس و با دقت می تواند به آن توجه کند. این.

موزاییک حجمی

بیشتر آثار ارائه شده در تکنیک موزاییک سه بعدی ساخته شده است. این نام چهره های حروفچینی است که از چندین نوع سنگ فرآوری شده از نژادهای مختلف تشکیل شده است. ترکیبات متنوعی از رنگ ها و بافت ها غنی ترین امکانات زیبایی شناختی را باز می کند. با جزئیات، کوچکترین مطالعه عناصر به ما اجازه می دهد تا از مرسوم بودن شناخته شده در تجسم سنگی تصاویر دور شویم و به تفاسیر طبیعت گرایانه روی بیاوریم.

بدیهی است که برشگران سنگ اورال این تکنیک پیچیده را ترجیح می دهند و از گسترش قابلیت های آن خوشحال هستند. به ویژه، ترکیب بندی های چند فیگور و صحنه های ژانر در آثار آنها ظاهر می شود. توطئه های افسانه ای و اساطیری به ویژه در بین استادان محبوب است: به دلیل اجتناب ناپذیر بودن و ماهیت کهن الگویی آنها، چنین تصاویر باستانی در مواد جامد ارگانیک هستند.

با کار با موزاییک های سه بعدی، صنعتگران همچنان در تلاش هستند تا پتانسیل سنگ را در تک تک جزئیات "آزادسازی" کنند. با نگاهی به فیگور کوشچی (به بخش نمایشگاه مراجعه کنید)، نمی توان به این نکته توجه نکرد که چهره این شخصیت چقدر باورپذیر به نظر می رسد. رگه های قرمز، ترک در بافت سنگ برای انتقال پوست پیر و خشک کوشچی نازک دردناک بسیار مفید بود. ویژگی های یک ماده به خوبی انتخاب شده به وسیله بیان هنرمند تبدیل می شود.

جستجو و بیان چنین عناصری در یک مجسمه کاری بزرگ و پر دردسر است. بنابراین، ترکیبات بزرگ، در واقع، قابل کپی نیستند. و نکته خیلی در پیچیدگی اجرا نیست، بلکه در ویژگی های منحصر به فرد سنگ طبیعی است. در نتیجه، نه فقط یک ماده معدنی فرآوری شده و نه فقط طرحی که در مواد گنجانده شده است، آشکار می شود. بیننده با اثر پیچیده ای روبرو می شود که در آن همه چیز با جاذبه متقابل ظریفی نفوذ می کند که جزئیات متعدد یک موزاییک سه بعدی را به یک تصویر هنری منسجم متصل می کند.

هنر سنگ تراش های اورال و سیبری

هنر سنگ تراشی - هنر سنگ تراشی استفاده از تخیل و مهارت پردازش سنگ برای ایجاد اشیاء زیبایی - محصولات تراش سنگی است که زیبایی شناسی آنها را می توان با دیگران به اشتراک گذاشت.

ترویکای روسیه آثار هنری تراش سنگ توسط استادان اورال

هنر تراش سنگ نوعی هنر و صنایع دستی است. مظهر تزیینی فرآوری سنگ را سنگبری و ایجاد مصنوعات سنگی تزیینی که از نظر زیبایی و پیچیدگی منحصر به فرد باشد هنر سنگبری نامیده می شود. در هنر مدرن سنگ تراش بیشتر از سنگ های زینتی نیمه قیمتی جامد رنگی استفاده می شود.

محصولات مالاکیت، قرن 19

هنر سنگ‌تراشی در کهن‌ترین زمان‌ها پدید آمد و یکی از کهن‌ترین جلوه‌های مادی فرهنگ است، زمانی که سنگ ماده اصلی اکثر چیزها بود. مراکز اصلی پیدایش هنر سنگبری عبارتند از: چین، آمریکا، اروپا و روسیه.

در روسیه، هنر سنگ‌تراشی در آغاز قرن هجدهم در اورال آغاز شد، زمانی که تزار پیتر اول در سال 1720 واسیلی نیکیتیچ تاتیشچف را به عنوان اولین رئیس معدن کارخانه‌های اورال و سیبری منصوب کرد و محدوده ساخت و ساز در سن پترزبورگ. و اطراف آن منجر به سفارش جزئیات معماری، اقلام داخلی و دکور شد. تقریباً در همان زمان در قرن 18، پس از اورال، توسعه فعال پردازش سنگ در خود سنت پترزبورگ در نتیجه ایجاد کارخانه لاپیداری پترهوف آغاز شد.

قبلاً در سال 1774 ، کارخانه Lapidary Yekaterinburg به یک شرکت پردازش سنگهای قدرتمند تبدیل شد. آثار سنگ تراش های اورال در آن زمان فضای داخلی اقامتگاه های سلطنتی را تزئین می کرد که اکنون عناصر آن در هرمیتاژ به نمایش گذاشته شده است. منشا یکی از بزرگترین مراکز پردازش سنگ های رنگی در یکاترینبورگ به دلیل غنای کانی شناسی کوه های اورال بود.

نیکولای دمیتریویچ تاتاوروف، دانش‌آموزان KhPU شماره 42. ترکیب "اورال پیروزی را جعل می‌کند"

Sverdlovsk، 1948 مجموعه موزه مدرسه حرفه ای اورال "Rifey"

داستان. نقشه سنگ های قیمتی فرانسه

رودخانه های پلاتین، سواحل جواهری رنگ. نقشه فرانسه، ساخته شده توسط صنعتگران اورال در کارخانه برش، هدیه ای از دولت روسیه - فرانسه در پایان نمایشگاه جهانی پاریس در سال 1900 شد. 86 منطقه از سنگ های زینتی. در نقش سرمایه ها - تورمالین، آمتیست، الماس، یاقوت کبود و زمرد. کار طلا و جواهر در دو سال انجام شد و برای فرمانده کارخانه برش بینایی آسیب دیده به همراه داشت. نقشه اصلی اکنون در فرانسه نگهداری می شود،و کپی دقیق آن استموزه تاریخ هنر تراش سنگ در یکاترینبورگ.

یک کپی از سه استاد ژوکوف - اوستیانتسف - کازاننکو ، مانند پیشینیان آنها در صد سال پیش ، به مدت دو سال کار کرد. به جای رودخانه های پلاتین، رودخانه های نقره ای راه اندازی شد، اما از همان سنگ ها استفاده شد. مگر اینکه چند الماس به خصوص بزرگ با زیرکونیاهای مکعبی جایگزین شوند. و قاب کارت نیز یک گزینه سبک وزن است. اصل روی پایه مرمری بود.

کامئو "سر مشتری در یک دیادم". کارخانه برش یکاترینبورگ، 1827-1828

در سال 1851 روسیه برای اولین بار در نمایشگاه جهانی لندن شرکت کرد. از آن زمان تاکنون، جواهرات اورال در سراسر جهان شناخته شده و محبوب شده اند.

کارگاه سنگبری "Svyatogor". ابزار نوشتن

دنیس داویدوف و یک پارتیزان دهقانی. 2012

مراکز اصلی هنر سنگبری شهرهای یکاترینبورگ، نیژنی تاگیل، چلیابینسک، پرم، مگنیتوگورسک، نوورالسک، کونگور، برزوفسکی، ورخنیایا پیشما، آلاپایفسک، ورخنیایا سالدا، چوسووی، لیسوا، آسبست، اوفالی بالا، زارچنی هستند. روستای مورزینکا نیز به خاطر محصولات سنگبری معروف است.

موزاییک حجمی . این نام چهره های حروفچینی است که از چندین نوع سنگ فرآوری شده از نژادهای مختلف تشکیل شده است. ترکیبات متنوعی از رنگ ها و بافت ها غنی ترین امکانات زیبایی شناختی را باز می کند. با جزئیات، کوچکترین مطالعه عناصر به ما اجازه می دهد تا از مرسوم بودن شناخته شده در تجسم سنگی تصاویر دور شویم و به تفاسیر طبیعت گرایانه روی بیاوریم.

جستجو و بیان چنین عناصری در یک مجسمه کاری بزرگ و پر دردسر است. بنابراین، ترکیبات بزرگ، در واقع، قابل کپی نیستند. و نکته خیلی در پیچیدگی اجرا نیست، بلکه در ویژگی های منحصر به فرد سنگ طبیعی است. در نتیجه، نه فقط یک ماده معدنی فرآوری شده و نه فقط طرحی که در ماده گنجانده شده است، آشکار می شود. بیننده با اثر پیچیده ای روبرو می شود که در آن همه چیز با جاذبه متقابل ظریفی نفوذ می کند که جزئیات متعدد یک موزاییک سه بعدی را به یک تصویر هنری منسجم متصل می کند.