Kodu » Tan » Kunstiline kiviraiumine. Uurali kiviraiumise kunst: lugu jätkuga Kuidas see kõik alguse sai

Kunstiline kiviraiumine. Uurali kiviraiumise kunst: lugu jätkuga Kuidas see kõik alguse sai

Ma armastan inimesi, kes on kividesse armunud!
Marmormurru lihvimine
Nad räägivad ajastutega
Nagu kaasmaalastega laua taga.
Ja leitud jaspisest
imelised lilled
Ja majesteetlikud maastikud
Ainulaadne ilu.
Malahhiidi merelained
Nende jaoks vaidlevad nad tuultega,
Taevas annab neile lapis lazuli
Rahu ja avaruse hingus.

kivi nikerdamine- üks vanimaid rahvakunsti käsitööd. Kiviraiumise kunst kujunes Venemaal välja 9.-12. Kuni 17. sajandini Venemaal dekoratiivset värvikivi ei kaevandatud, vaid seda toodi Bütsantsist, Kesk-Aasiast ja erinevatest Lääne-Euroopa riikidest. Alles alates 17. sajandist. Venemaal on oma värvilised kivid ja kalliskivid. Umbes aastast 1635 avastati Uurali jalamil vasemaagid, malahhiit ja veelgi varem avastati siin "mustrilised kivid" - karneool, ahhaat, jaspis.

1725. aastal asutati Peeter I käskkirjaga Peterhofis esimene lõiketehas, kuhu toodi erinevaid dekoratiivkive kõikjalt Venemaalt. 1726. aastal avati Jekaterinburgis, mille piirkonnas leidus ohtralt värviliste kivide lademeid, teine selline tehas. Jekaterinburgi lõiketehase ümber tekkisid väikesed töökojad värviliste kivide töötlemiseks. 60 aasta pärast korraldati kolmas riiklik lõiketehas Kolyvanovskaja. XIX-XX sajandil. Peterburi Faberge firma värvilisest kivist valmistatud ehted saavutasid ülemaailmse kuulsuse.

Nõukogude ajal teostati kivi kunstilist töötlemist paljudes Venemaa piirkondades: Sverdlovski, Permi, Gorki oblastis, Altai, Krasnojarski ja Krasnodari oblastis. Arhangelski ja Tšeljabinski oblastis toodetakse väikeses koguses kunstilisi kivilõikustooteid.

Uurali kivi nikerdamine.

Uurali mäed
Kiviplaatidel
Nad juhivad meid
Malahhiidi maale.
Maale, kus sa ei oska arvestada
Vääriskivid,
Töömaale
Ja lahked inimesed.

Uurali kivi nikerdamine- üks traditsioonilisi vene rahvakäsitöö, mis sai alguse Uuralitest 17. sajandil ja õitseb siiani. Kivi nikerdamisega tegeletakse kõikjal Uuralites, käsitöö on eriti hästi arenenud Kesk-Uuralites, kiviraiumise kunsti peamised keskused on Jekaterinburg, Nižni Tagil, Tšeljabinsk, Perm, Magnitogorsk, Novouralsk, Kungur, Berezovski, Verhnjaja Pysma. , Alapaevsk, Verkhnyaya Salda, Chusovoy, Lysva , Asbest, Upper Ufaley, Zarechny, aga ka kiviraietooted, Murzinka küla on kuulus. Lisaks on toodete populaarsuse tõttu peaaegu igas Uurali linnas vähemalt üks käsitöökoda, kus töötavad kiviraiumise meistrid.

Uuralites tekkis kunstiline kivinikerdamine 18. sajandil metallitöötlemisega kaasneva käsitööna ning sajandi lõpuks tegutses kogu Uuralis palju eratöökodasid. Kiviraiujate tooraineks olid kohalikud kivid (jaspis, malahhiit, ahhaat, kvarts, karneool, rodoniit, marmor jt), mille leidsid kohalikud elanikud uute maagimaardlate uurimisel. 1726. aastal asutati Uuralites esimesed kivitöötlemistöökojad. 1765. aastal asutati Jekaterinburgis kohalike töökodade baasil Jekaterinburgi Lõiketehas. Tehas oli samal ajal kiviraiumise keskus, värvilise kivi kaevandamise ja töötlemise tööstuskompleks ning mitme põlvkonna käsitööliste kutsekool. XVIII - XIX sajandi esimesel poolel. tehases omandati peaaegu kõik kivitöötlemise meetodid. Kunstihauakivid, interjöörivaasid, töötasapinnad, kaminad, püramiidid ja põrandalambid, kalliskivid (“pööningud”), aga ka väikesed dekoratiivsed plastist ja majapidamistarbed: tassid, kandikud, nööbid, pistodade käepidemed, nuusktubakas karbid, pudelid, lauatihendid, tindipotid ja muud.

19. sajandiks oli välja kujunenud teatav Uurali kivinikerdamise stiil. XIX-XX sajandi lõpus. ja 21. sajandil on üks populaarsemaid teemasid P. P. Bazhovi Uurali rahvajutud. Tema juttude järgi valmistatakse malahhiittoodete valmistamisel metalle (kõige sagedamini kullatud pronksi) ja erinevate poolvääriskivide asetajaid. Populaarseimad neist on Vasemäe armuke, meister Danila tööl, aga ka nn kivimäed, mida tehti sageli torniga tipus, imiteerides Lisja mäge Nižni Tagilis või Mount Grace'i aastal. Kushva ehk rotundiga kivi Kuri külas ja teised Kesk-Uurali kuulsad mäed ja kaljud. Eriti populaarsed on malahhiitkirstud nagu teosest “Vasemäe armuke”. 1970. aastatel hakati valmistama ka rahvakunstile lähedasi majapidamistarbeid, mis omandavad miniskulptuuri tunnused. Näiteks kändude kujul tuhatoosid, mille läheduses kasvavad seened ja sõnajalad.

Reljeefse natüürmordiga ülekattega mosaiikide valmistamise traditsioon jätkus kogu 20. sajandil. 20. sajandi teosed omandavad autori individuaalsuse: erinevalt möödunud sajandite meistritest sai meister vabalt valida materjali ja töötlemise viisi. Kompositsioonid muutuvad sisutihedamaks: reeglina kasutatakse üht tüüpi taimestikku, välistatakse ka töömahukad toimingud, pealegi raiutakse detaile sagedamini tervest kivist. Seda tüüpi mosaiigid olid kõige populaarsemad Nižni Tagili kiviraiujate seas, eriti V. M. Vasiljevi kiviraiumise töökojas.

Raamatud kivi nikerdamise kunstist:

Ilus - oma kätega/ Comp. S.S. Ghazaryan; kol. foto N. Zimin. - Moskva: Lastekirjandus, 1979. - 158 lk., ill. (sari "Tea ja oska").

Raamat räägib rahvakunsti käsitöö tekkest ja arengust meie maal, sealhulgas kiviraiumise kunstist. Igas essees antakse lühike töötehnoloogia.

Kivist kunstitooted// Bardina, R.A. Rahvakunsti käsitöötooted ja suveniirid: õpik. kutsekoolidele / R.A. Bardin. – 4. väljaanne, muudetud. ja täiendavad - Moskva: Kõrgkool, 1990. - P.87-106.

Artikkel tutvustab lugejatele ühe vanima rahvakunsti käsitöö – kivinikerdamise – tekkelugu. Käsitletakse Uuralite, Altai territooriumi, Arhangelski jm kiviraiumise kunsti.

Kunstiline kivitöötlemine// Utkin, P.I., Koroleva N.S. Rahvakunsti käsitöö. - Moskva: Kõrgkool, 1992. - S. 63-72.

Artikkel tutvustab rahvakunsti käsitöökunsti kivinikerdamist.

Kokkupuutel

Kunstilisel kivinikerdamisel on Venemaa rahvakunsti käsitöö hulgas oluline ja märkimisväärne koht. Bornukovo käsitöö on originaalne, see erineb teistest kiviraiumise käsitöödest.

Igal meistril on muidugi oma "käekiri", ainult temale omased meetodid ja vormid. Meister uurib hoolikalt tooranhüdriidi tükki. Töötlemiseks sobib ainult tahke materjal - "rõngastega", "tursakivi" (pragudega) ei sobi.

nikerdamise traditsioon

Kivist nikerdamist on palju erinevaid. Bornuki käsitöölised kasutavad enamasti ruumilist nikerdamist, kuid valdavad ka reljeefnikerdamist, aga ka graveerimist.

Mahulise nikerdamise kasutamine on tingitud traditsioonist. Alates iidsetest aegadest on Bornukovost saadetud kivi Moskva ja Peterburi paleede kaunistamiseks. Bornuki käsitööliste kivitoodetega kaubeldi Nižni Novgorodi messil juba enne 1917. aasta revolutsiooni.

Nõudlus oli inimeste, loomade, kirjatarvete kujukeste järele. Väga ilusad lambid.

Jelena Komissarova, CC BY-SA 3.0

Nii on välja kujunenud teatud tootevalik, mis on muutunud traditsiooniliseks ja millel on loomalik suund. Sellest ajast alates on Bornuki meistrite kuulsus loomaskulptoritena kinnistunud.

Bornukovskaja koopa kiviraiumise tehase tunnuseks on saanud mitmesuguste loomade kujukesed – koduloomad, metsloomad, mida leidub ümbritsevates metsades, ja eksootilised – lõvid ja elevandid. Toodetele omistati termin "Bornuki loomalik mänguasi".

Uurali meistrid avaldasid Bornukovo nikerdamise stiilile ja traditsioonidele suurt mõju, kuna just nemad said kohalike käsitööliste õpetajateks.

Jelena Komissarova, CC BY-SA 3.0

Bornuki anhüdriid iseenesest eristab oma ebatavalisuse ja iluga kalandust teistest sarnastest.

Valge-roosa või sinakas anhüdriid - "taevane kivi", seda nimetatakse ka "Nižni Novgorodi marmoriks". Naturaalne alabaster kahvatukollase ja roosa tooniga, pehme läbipaistvusega, elegantse keerukate plekkide ja plekkide mustriga.

Jelena Komissarova, CC BY-SA 3.0

Teine sort on "Maryino glass", ühekristalliline kips, millel on sile, läikiv pärlmutter. Vanasti kasutati klaasi asemel. Väga ilus on ka kiuline, siidise läikega kuukivi seleniit, mis moodustab sooni peeneteralise kipsi plokkides või savides. Kuid loomade silmade ja nina jaoks kasutatakse musta steariitkivi.

Jelena Komissarova, CC BY-SA 3.0

Kuidas seda tehakse

Käsitöö pole lihtne. Meister peab valdama rasplit, viili, lõikureid ja mitmeid muid tööriistu.

Toodete valmistamise etapid

Kivitoodete valmistamise tehnoloogiline kett kivilõiketehases "Bornukovskaja koobas"

Kivi kaevandamine karjääris, transport tootmisse.
Plokkide saagimine vajaliku paksusega kihtideks raam-tüüpi mitme teraga plokisaega.
Kihtide saagimine toorikuteks toodete ketassaega vastavalt üldmallidele.
Toote väljalõikamine toimub täpse malli järgi ("tooriku" tegemine) lihvmasinal.
Detailide viimistlemine, vormide tuvastamine "toorikul", kasutades kroonlehtede lõikeringi, teemantratast, karbiidist freesi.
Raspimine on raspli peamine tööriist. viimistlemine, vormide, elementide joondamine.Selle töö lõpus saadakse peaaegu valmis toode.
Pügamine - toimub erineva profiiliga peitlitega. Selles etapis ilmnevad väikesed elemendid, näiteks silmad, küünised jne. Lisaks eraldab kärpimine visuaalselt need detailid, mis ei tohiks toote üldise kujuga sulanduda, näiteks käpad, tiivad, sabad, lisaelemendid. Lõikamiseks kasutatakse lisaks peitlitele ka vahetatavate otsikutega puurit - purse.
Kärpimine on toote valmistamisel väga oluline etapp, kuna pärast trimmimist omandab toode viimistletud välimuse ja selle edasine reguleerimine pärast korrastamist on ebapraktiline ja ebasoovitav. Mida kõrgem on meistri kvalifikatsioon, seda täpsem on vastavalt korrastamine, seda kõrgem on toote kvaliteet.
Inkrustatsioon – visuaalse taju parandamiseks on mõned tooted inkrusteeritud kiviga, mille värvus erineb selle kivi värvist, millest toode ise on valmistatud. Näiteks jääkaru on valmistatud valgest kivist ning sellesse tootesse on musta kiviga inkrusteeritud silmad ja nina. See tehnoloogia nõuab meistrilt ka kõrget professionaalsust, sest siin on oluline inkrusteeritud materjali väga täpne sobitamine. Inkrusteerimise abitööriistadeks on erineva profiiliga peitlid, erinevate puuridega puur, raspl, elektritrell ja puurid.
Puhastamine, eellihvimine - raspli töötlemise jäljed eemaldatakse, vormid muutuvad katsudes meeldivaks, siledaks. Puhastamiseks kasutatakse abrasiivseid materjale, liivapaberit ja muud.
Viimistluslihvimine - teostatakse lihvimis- ja poleerimissektsioonis veski-poleerimismasinaga. Lihvimine toimub abrasiivsete materjalidega vees. Selle protseduuri eesmärk on valmistada toode ette poleerimiseks ja paljastada kivi muster.
Poleerimine - poleeritud, kuivatatud peale vees lihvimist, sile ja puhas toode poleeritakse poleeritud masinal (calico poleerimisketas ja teemantpasta). Poleerimine annab tootele sära, toob esile kivi värvi ja mustri. Toode omandab terviklikkuse ja esitusviisi.
Vahatamine (vahatamine) - tootele kaitsekatte kandmine. Seda toimingut tehakse toote füüsikaliste ja mehaaniliste omaduste parandamiseks. Selle tulemusena omandab see tolmu-mustust-niiskust hülgavad omadused, kivi pinnastruktuur tiheneb ning materjali värvus ja muster avalduvad täielikult. Kuumutatud tootele kantakse soe parafiin ja kuumutatakse edasi, et see paremini imenduks.
Viimistluspoleerimine - valmistoode poleeritakse puhtal kalikoonilisel poleerimiskettal (poleerimispastat lisamata). Sel hetkel eemaldatakse liigne kaitsekate ja toote pinnastruktuur tihendatakse.
Toonimine - osa tehase sortimendist tooteid on toonitud. Toonimine annab tootele efektiivsuse, paljastab lõikamise ning muudab toote ka kontrastsemaks. Toonimine toimub erinevate kivide toonimispastadega, toonimispigmentidega, mida kasutatakse kunstis ja käsitöös. Tehas järgib rahvapärase kiviraiumise traditsioone ja toonib tooteid iidse tehnoloogia järgi kasetoha põletamisel saadud tahma abil.

Pildigalerii

Loovus

Meistrid lähenevad toote loomisele loovalt, kasutades erinevaid Bornuki anhüdriidi värve. Jääkaru kujukese jaoks võetakse valge kivi, orava jaoks - pruun või oranž, lind tehakse roosast või hallist.

Lai valik

Lisaks traditsioonilistele loomalikele mänguasjadele toodab Bornukovo mitmeid kivimosaiiktooteid. Need on ilusad paneelid, maalid, tööpinnad, karbid.

Paberkaalud, lambivarjud, male- ja lauakapid.

Visiitkaart

1930. aastal avati siin Uuralitest pärit meistri Pavel Leontjevitš Šalnovi ettepanekul aasta varem Fedor Ivanovitš Melnikovi juhtimisel loodud kohaliku artelli all kunstiline kiviraiumise lavastus.

Koos P.L. Uuralitest pärit Šalnov tuli vennad Bochkarevid I.M. Batrakov. P. Šalnov värbas brigaadi kohalikke lapsi ja hakkas õpetama kiviraiumist Uurali väikeskulptuuri näidiste järgi. Aleksander ja Konstantin Egorushins, Vassili Dikushev asusid tööle Uuralitele sobitamiseks. Nende töid eristas viimistluse ilu, kivi õige töötlemine.

Sellest ajast alates on Bornuki meistrite kuulsus loomaskulptoritena kinnistunud. Kiviraietehase "Bornukovskaja koobas" tunnuseks on saanud mitmesuguste loomade kujukesed - kodu-, metsloomadest, ümbritsevatest metsadest leitud ning eksootiliste - lõvide ja elevantide kujukesed.

Eriti intensiivselt arenes kiviraiumise kunst Venemaal 18.-19. Märkimisväärset rolli selles protsessis mängis Uuralite aktiivne areng - Venemaa üks kapriissemaid piirkondi ja võõraste kivide allikas. Sellele alale nime andnud Uurali mäestik eraldab Euroopa ja Aasia ning avab piiritu Siberi. Ajalooliselt on selle piirkonna areng seotud kaevandamisega. On täiesti loomulik, et selline mineraalide ja kivimite mitmekesisus tekitas tohutu huvi kiviraiumise kunsti vastu.

Kuidas see kõik algas

Uuralite ja Uurali linnade areng on tihedalt seotud tööstusega. XVIII sajandil toimus riigi idaosas asuvate territooriumide kiire areng, nende ümber rajati tehaseid ja asulaid, avastati maavarade maardlaid ja loomulikult üha rohkem maavarasid.

1726. aastal töötasid siin juba iseõppinud kiviraiujad, kellele kutsuti appi Euroopa spetsialistid. Uurallased parandasid kiiresti oma oskusi. 1751. aasta oli tõeline pöördepunkt, mil Jekaterinburgi lapitehasesse kolisid professionaalid mitmest töökojast. Mõne aastakümnega on omandatud paljusid kivitöötluse žanre ja meetodeid. Järk-järgult hakkasid käsitöölised kaunistama oma tooteid valikuliste (funktsionaalsuse mõttes) elementidega. Ja kogu 19. sajandi jooksul arenes kiviraiumise suund kunstis järjekindlalt: arendati motiive, lihviti tehnikaid ja laiendati kivide rakenduste valikut. Viinamarjad ametüstist, sõstrad obsidiaanist, maasikad räbudest - kasutades iga kivi tekstuuri iseärasusi, õppisid meistrimehed seda "elustama".

Kogu järgneva sajandi on kiviraiumise suund kunstis pidevalt arenenud: arenenud on motiivid, lihvitud tehnikaid, laienenud kivirakenduste valik. Uuralites kasvas üles rohkem kui üks põlvkond säravaid käsitöölisi, kelle tellimused tulid pealinnadest: 19. sajandi lõpuks oli Jekaterinburgis üle saja käsitöölise.

Oma aja kangelased

Paljud inimesed teavad Carl Faberge'i (1846–1920) nime. Vaatamata sellele, et tema juhitud firma ehtetööd tõid talle suurima kuulsuse, loodi tema juhtimisel 1908. aastal siiski esimesed vene ladumisfiguurid. Firma Faberge tegi koostööd Jekaterinburgi lapitehasega: Uuralitest osteti kive, telliti näidiseid, kutsuti käsitöölisi suurte projektide kallale. Tähelepanuväärne fakt: esimesed Vene tüübid kiviseeria kujukesed, mis põhinesid kutsutud kunstniku visanditel, kehastasid Uurali linna Jekaterinburgi käsitöölised. Veelgi enam, Faberge töökodade struktuuris asuv kivilõikamisstuudio sai alguse Uuralite ilmumisest osariiki.

Uuralite kiviäri ümber on arenenud palju legende. Üks neist on näiteks mäemeistri Danil Zverevi (1858–1938) kohta. Selle kaevuri oskused ja intuitsioon äratasid tema kaasaegsetes imetlust: nad ütlesid, et ta tundis juba kaugelt, kus täpselt on peidus kõige väärtuslikumate kalliskivide lade mägedes. Tema töökus ja tugev iseloom tõid väärilisi tulemusi: kõvasti töötades ja kaevandamise saladusi õppides tegeles ta vääriskivide hindamisega, nõustas kuulsaid teadlasi ning täitis Moskva ja Peterburi tellimusi.

Suurimat huvi pakub aga kahtlemata päriliku kiviraiuja Aleksei Kozmitš Denissov-Uralski (1864–1926) looming. Armastuse kivi vastu ja oskust sellega ümber käia sisendas temasse kaevandustöölisest ja kunstnikust isa. Denissov-Uralski polnud veel kolmekümneaastanegi, kui tema kivitöö hakkas pälvima tunnustust ja auhindu nii Venemaal kui ka välismaal: näitustel Moskvas, Kopenhaagenis ja Pariisis. Just tema oli esimene, kes rääkis avalikult Uuralite kivimaardlate kaevandamise probleemidest, tutvustades piirkonna võimalusi erinevatel suurüritustel. See kunstnik ja käsitööline andis olulise panuse mitte ainult Uurali kiviraiumise kunsti arendamisse, vaid ka populariseerimisse.

Uural sepistab võitu

Kivitoodete suurejoonelisus ja vastupidavus tagas igal ajal nende nõudluse. Nii usaldati juba Nõukogude võimu ajal arvukatele riikliku usaldusühingu "Vene kalliskivid" meistritele vastutustundlik projekt - mosaiikpaneel "Sotsialismi tööstus" mõõtmetega 5910 x 4500. Eelkõige lõikasid Uurali kivilõikurid mosaiikide jaoks plaate ja lõikasid kive. . Võib-olla on uuel ajastul vähe võrreldavaid kiviteoseid.

Uue tõuke kiviraiumise kunsti arengule Uuralites andis kunsti- ja käsitöökooli avamine Sverdlovskis, mis meie ajal on saanud uue nime Rifey. Algusaastatel lõid tema õpilased meister Nikolai Dmitrijevitš Tataurovi (1887-1959) juhendamisel kompositsiooni "Uurali sepis võit", ühendades esmakordselt ühes teoses lamedad, reljeefsed ja ruumilised mosaiigid. Teos haarab Uurali töölised keset tööd; ja see süžee haakub orgaaniliselt käsitööoskuse järgnevuse ja Uurali rikkuste arengu teemaga.

Nii ilmus kõrgkooli õppekavasse ruumilise mosaiigi suund. Töölaua skulptuuriga aga nii sageli ei tegeletud, kui oleks soovinud. Last but not least – tehnika keerukuse tõttu: näoilmete ja riietuse nüansse pole nii lihtne kivis kujutada. See nõudis uuenduslikku varustust, professionaalset lähenemist ning kompositsiooni ja anatoomia valdamist.

Uue aja saavutused

21. sajandi alguseks on käsitöölised pääsenud vabale maavaraturule ja valdavad aktiivselt kõrgtehnoloogilisi kivitöötlemistehnoloogiaid, säilitades selle õilsa käsitöö parimaid traditsioone. Võib väita, et uuralitel on välja kujunenud oma stiil: teostes on vähem konventsionaalsust ja stiliseeritust. Nüüd on meistritel oluline mitme tegelase osalusel mitte ainult olukorra kivisse jäädvustamine, vaid igaühe karakteri edasiandmine näoilmete ja kehahoiaku kaudu, emotsiooni väljatöötamine.

See vaevarikas töö koosneb paljudest etappidest: mudeli loomine, kivide valimine, iga kivi töötlemine ja omaduste paljastamine, mosaiigi valmistamine ja muu. Meistrid lähevad vormi ja sisu keerukuse teed: staatilised kujundid asenduvad süžeeliste kompositsioonidega ja teoste mastaap suureneb. Samas kasutatakse vähem elemente ehtekividest või emailidest ning sellest “kivipuhtusest” on saanud ka omamoodi Uurali stiili eristav märk.

Looduskunstnik

Kivi on üllas ja isemajandav materjal, millel on oma seletamatu maagia. Ilma oskuseta seda tunnetada ja vaatajani edasi anda pole võimalik kiviraiumisel töötada. Kogemusega kaasneb eriline hõng ja virtuoossus: mineraal ise näib juhivat meistri kätt, vihjates teed läbi loomuliku heterogeensuse, laikude, konaruste.

See on massiivsest kivist valmistatud tööde peamine ilu. Töötlemata plokk võib peene vihjega meenutada tulevast teost, mida näeb ja loeb vaid spetsialist. Monoliidi olemust paljastades joonistab kiviraidur esmalt piirjooned ja seejärel pisidetailid, nii et vaataja ette ilmub äratuntav usutav kujund.

Meie ekspositsiooni üheks iseloomulikuks näiteks oli suurtest töödeldud ahhaadi plokkidest koosnev skulptuur "Pan" (vt näituse osa). Meistri vaevarikas ja hoolikas töö paljastas peidetud potentsiaali, muutes materjali loomuliku heterogeensuse tingimusteta kunstiliseks väärtuseks. Veelgi enam, kui meister töötas ka tugevast kivist jäära kujuga täpselt sinna, kuhu looma koon oli planeeritud, ilmus järsku pisike valge lääts: võõrsisund osutus täpselt sinna, kus hammastel pidi olema. ilmus ja kiviloom äkki “naeratas” ennast. Meistrid võivad rääkida kümneid lugusid sellistest hämmastavatest kokkusattumusest. Nagu ka see, et mõnikord muutub idee teose teostamise käigus otse: selle töötlemisel ilmub kivisse veidi erinev kujund, mis erineb autori ideest ja ainult tundlik, tähelepanelik meister suudab tähelepanu pöörata. see.

Mahuline mosaiik

Suurem osa esitletud töödest on tehtud ruumilise mosaiigi tehnikas. See on ladumisfiguuride nimi, mis koosnevad mitut tüüpi erinevat tõugu töödeldud kividest. Erinevad värvide ja tekstuuride kombinatsioonid avavad kõige rikkalikumad esteetilised võimalused. Üksikasjalik, elementide väikseim läbitöötamine võimaldab eemalduda kujundite kivises kehastuses tuntud konventsionaalsusest ja pöörduda naturalistlike tõlgenduste poole.

Uurali kivilõikurid eelistavad ilmselgelt seda keerulist tehnikat ja laiendavad hea meelega selle võimalusi. Eelkõige ilmuvad nende loomingus mitmefiguurilised kompositsioonid ja žanristseenid. Muinasjutulised ja mütoloogilised süžeed on eriti populaarsed meistrite seas: oma väljapääsmatuse ja arhetüüpsuse tõttu on sellised iidsed kujundid tahkes materjalis orgaanilised.

Kolmemõõtmeliste mosaiikidega töötades püüavad käsitöölised ikkagi kivi potentsiaali igas detailis "vallandada". Koštšei kuju vaadates (vt näituse lõiku) on võimatu mitte pöörata tähelepanu sellele, kui usutav on tegelase nägu. Punased triibud, praod kivi tekstuuris osutusid valusalt õhukese Koštšei seniilse kuiva naha edasiandmisel väga kasulikuks. Hästi valitud materjali omadused saavad kunstniku väljendusvahendiks.

Selliste elementide otsimine ja liigendamine ühes skulptuuris on suur ja vaevarikas töö. Seetõttu ei saa suuri kompositsioone tegelikult kopeerida. Ja asi pole mitte niivõrd teostuse keerukuses, kuivõrd looduskivi ainulaadsetes omadustes. Selle tulemusel ei tule päevavalgele mitte ainult töödeldud mineraal, vaid mitte ainult materjalis kehastatud eskiis. Vaatajale esitatakse keerukas teos, milles kõike on läbi imbunud peen vastastikune tõmme, mis seob kolmemõõtmelise mosaiigi arvukad detailid ühtseks kunstiliseks kujundiks.

Uurali ja Siberi kiviraiujate kunst

Kivi nikerduskunst - kivinikerdamise kunst on fantaasia ja kivitöötluse oskuse kasutamine esteetiliste esemete loomiseks - kivist tahutud tooted, mille esteetikat saab teistega jagada.

Vene troika. Uurali meistrite kivilõikuse kunstiteos

Kiviraiumise kunst on kunsti ja käsitöö žanr. Kivitöötlemise dekoratiivset ilmingut nimetatakse kiviraiumiseks ning ilu ja keerukuse poolest ainulaadsete kivist dekoratiivtoodete loomist nimetatakse kiviraiumise kunstiks. Tänapäevases kiviraiekunstis kasutatakse kõige sagedamini värvilisi kõvasid poolvääriskive.

Malahhiittooted, 19. sajand

Kiviraiumise kunst tekkis kõige iidsematel aegadel ja on üks vanemaid kultuuri materiaalseid ilminguid, mil kivi oli enamiku asjade põhimaterjal. Kiviraiumise kunsti peamised päritolukeskused on Hiina, Ameerika, Euroopa ja Venemaa.

Venemaal sai kiviraiumise kunst alguse 18. sajandi alguses Uuralites, kui tsaar Peeter I määras 1720. aastal Vassili Nikititš Tatištševi Uurali ja Siberi tehaste esimeseks kaevandusjuhiks ning ehituse ulatus Peterburis. ja selle ümbrus tõi kaasa arhitektuursete detailide, sisustusesemete ja dekoori tellimuste tellimiseni. Umbes samal ajal 18. sajandil, järgnedes Uuralitele, algas Peterhofi lapitehase loomise tulemusena kivitöötlemise aktiivne areng ka Peterburis endas.

Juba 1774. aastal kasvas Jekaterinburgi Lapidary Factory võimsaks kalliskivide töötlemise ettevõtteks. Kuninglike elamute interjööre kaunistasid tolleaegsed Uurali kiviraiujate tööd, mille elemente on praegu eksponeeritud Ermitaažis. Maailma ühe suurima värvilise kivi töötlemise keskuse Jekaterinburgi päritolu oli tingitud Uurali mägede mineraloogilisest rikkusest.

Nikolai Dmitrijevitš Tataurov, KHPU nr 42 üliõpilased. Kompositsioon "Uurali sepistab võitu"

Sverdlovsk, 1948. aasta Uurali kutsekooli "Rifey" muuseumi kogu

Lugu. Prantsusmaa kalliskivide kaart

Plaatinajõed, kalliskivivärvilised kaldad. Uurali käsitööliste lõiketehases valmistatud Prantsusmaa kaart sai 1900. aastal Pariisis toimunud maailmanäituse lõpus kingituseks Venemaa riigilt - Prantsusmaalt. 86 piirkonda ilukividest. Kapiteelide rollis - turmaliinid, ametüstid, teemandid, safiirid ja smaragdid. Ehtetöö sai tehtud kahe aastaga ja maksis lõikevabriku komandörile nägemiskahjustuse. Algset kaarti hoitakse praegu Prantsusmaal,ja selle täpne koopia onKiviraiumise kunsti ajaloo muuseum Jekaterinburgis.

Meistrite trio Žukov-Ustjantsev-Kazanenko koopia, nagu nende eelkäijad sada aastat tagasi, töötas kaks aastat. Plaatinajõgede asemel lasti vette hõbedased, kuid kasutati samu kive. Kui just paar eriti suurt teemanti ei pea asendama kuuptsirkooniumitega. Ja kaardiraam on ka kerge valik. Originaal oli marmorist alusel.

Cameo "Jupiteri pea diademis". Jekaterinburgi lõiketehas, 1827-1828

1851. aastal osales Venemaa esimest korda Londoni maailmanäitusel. Sellest ajast peale on Uurali kalliskive tunnustatud ja armastatud kogu maailmas.

Kivilõikamise töötuba "Svjatogor". kirjutusvahend

Deniss Davõdov ja talupoegade partisan. 2012. aasta

Kiviraiekunsti peamised keskused on Jekaterinburg, Nižni Tagil, Tšeljabinsk, Perm, Magnitogorsk, Novouralsk, Kungur, Berezovski, Verhnjaja Pyshma, Alapajevsk, Verhnjaja Salda, Tšusovoi, Lysva, Asbest, Ülem-Ufaley ja Murzinka küla on kuulus ka kiviraietoodete poolest.

Mahuline mosaiik . See on ladumisfiguuride nimi, mis koosnevad mitut tüüpi erinevat tõugu töödeldud kividest. Erinevad värvide ja tekstuuride kombinatsioonid avavad kõige rikkalikumad esteetilised võimalused. Üksikasjalik, elementide väikseim läbitöötamine võimaldab eemalduda kujundite kivises kehastuses tuntud konventsionaalsusest ja pöörduda naturalistlike tõlgenduste poole.